<?xml version="1.0" encoding="UTF-8"?>
<feed xmlns="http://www.w3.org/2005/Atom">
    <title>Интересные люди</title>
    <link rel="alternate" type="text/html" href="http://www.incunabula.ru/blogs/people/" />
    <link rel="self" type="application/atom+xml" href="http://www.incunabula.ru/blogs/people/atom.xml" />
    <id>tag:www.incunabula.ru,2008-11-02:/blogs/people//30</id>
    <updated>2012-01-17T00:32:33Z</updated>
    <subtitle>Творческие люди, музыкальные проекты, режиссеры, арт проекты, жизнь и биографии интересных людей.</subtitle>
    <generator uri="http://www.sixapart.com/movabletype/">Movable Type 5.12</generator>

<entry>
    <title>Леонард Пизанский (Фибоначчи)</title>
    <link rel="alternate" type="text/html" href="http://www.incunabula.ru/blogs/people/2012/01/16/leonard-pizanskiy-fibonachchi.php" />
    <id>tag:www.incunabula.ru,2012:/blogs/people//30.2534</id>

    <published>2012-01-16T10:00:24Z</published>
    <updated>2012-01-17T00:32:33Z</updated>

    <summary>Итальянский купец Леонардо из Пизы(1180-1240), так же известный под прозвищем Фибоначчи, был .. безусловно, самым значительным математиком средневековья. Роль его книг в развитии математики и распространении в Европе математических знаний трудно переоценить.0, 1, 1, 2, 3, 5, 8, 13, 21,...</summary>
    <author>
        <name>koshak</name>
        <uri>http://www.incunabula.ru</uri>
    </author>
    
        <category term="Леонард Пизанский" scheme="http://www.sixapart.com/ns/types#category" />
    
        <category term="Ученые" scheme="http://www.sixapart.com/ns/types#category" />
    
    
    <content type="html" xml:lang="en" xml:base="http://www.incunabula.ru/blogs/people/">
        <![CDATA[<p>Итальянский купец Леонардо из Пизы(1180-1240), так же известный под прозвищем Фибоначчи, был .. безусловно, самым значительным математиком средневековья. Роль его книг в развитии математики и распространении в Европе математических знаний трудно переоценить.</p><p><strong><big>0, 1, 1, 2, 3, 5, 8, 13, 21, 34, 55, 89, 144 ...</big></strong></p><p><strong><big><br /></big></strong></p>]]>
        <![CDATA[<p><br /></p><p><br /></p><p>В век Фибоначчи возрoждение было еще далеко, однако история даровала Италии краткий промежуток времени, который вполне можно было назвать репетицией надвигающейся эпохи Ренессанса. Этой репетицией руководил Фридрих II, император(с 1220 года) Священной Римской империи. Воспитанный в традициях южной Италии Фридрих II был внутренне глубоко далек от европейского христианского рыцарства.</p><p>Cтоль любимые его дедом рыцарские турниры Фридрих II совсем не признавал. Вместо этого он культивировал гораздно менее кровавые математические соревнования, на которых противники обменивались не ударами, а задачами.</p><p>На таких турнирах и заблистал талант Леонардо Фибоначчи. Этому способствовало хорошее образование, которое дал сыну купец Боначчи, взявший его с собой на Восток и приставивший к нему арабских учителей.</p><p>Покровительство Фридриха и стимулировало выпуск научных трактатов Фибоначчи:</p><ul style="list-style-type:disc;"><li>Kнига абака (Liber Abaci), написанная в 1202 году, но дошедшая до нас во втором своем варианте, который относится к 1228 г.</li><li>Практики геометрии"( 1220г.)</li><li>Kнига квадратов(1225г.)</li></ul><p>По этим книгам, превосходящим по своему уровню арабские и средневековые европейские сочинения, учили математику чуть ли не до времен Декарта( XVII в.).</p><p><img alt="золотое сечение" src="http://www.incunabula.ru/blogs/people/image/109_2.jpg" width="220" height="221" class="mt-image-right" style="float: right; margin: 5px 0 10px 5px;" /></p><p>Как указано в документах 1240 года, восхищенные граждане Пизы говорили, что он был "рассудительный и эрудированный человек", а не так давно Жозеф Гиз (Joseph Gies), главный редактор Британской Энциклопедии заявил, что будущие ученые во все времена "будут отдавать свой долг Леонардо Пизанскому, как одному из величайших интеллектуальных первопроходцев мира".&nbsp;</p><p>Его работы после долгих лет только сейчас переводятся с латинского языка на английский. Для тех, кто интересуется - книга, названная Ленардо Пизанский и новая математика Средних веков Жозефа и Франца Гиз (Joseph and Frances Gies) является прекрасным трактатом по веку Фибоначчи и его работам.</p><p>Хотя он и был величайшим математиком средних веков, единственные памятники Фибоначчи - это статуя напротив Пизанской башни через реку Арно и две улицы, которые носят его имя, одна - в Пизе, а другая - во Флоренции. Кажется странным, что так мало посетителей к 179-ти футовой Падающей башне когда-либо слышали о Фибоначчи или видели его статую. Фибоначчи был современником Бонанна (Bonanna), архитектора Пизанской башни, строительство которой тот начал в 1174 году. Оба они сделали вклад в мировую историю, но один, чей вклад намного превосходит другого, почти неизвестен.</p><h2>Последовательность Фибоначчи, числа Фибоначчи</h2><p>Наибольший интерес представляет для нас сочинение "Kнига абака" ("Liber Abaci"). Эта книга представляет собой объемный труд, содержащий почти все арифметические и алгебраические сведения того времени и сыгравший значительную роль в развитии математики в Западной Европе в течении нескольких следующих столетий. В частности, именно по этой книге европейцы познакомились с индусскими (арабскими) цифрами.</p><p>В "Liber Abaci" Фибоначчи приводит свою последовательность чисел как решение математической задачи - нахождение формулы размножения кроликов. Числовая последовательность такова: 1, 1, 2, 3, 5, 8, 13, 21, 34, 55, 89, 144 (далее до бесконечности).</p><p>На стр. 123- 124 данной рукописи, Фибоначчи поместил следующую задачу:<i>"Некто поместил пару кроликов в некоем месте, огороженном со всех сторон стеной, чтобы узнать, сколько пар кроликов родится при этом в течении года, если природа кроликов такова, что через месяц пара кроликов производит на свет др. пару, а рождают кролики со второго месяца после своего рождения."</i></p><p><img alt="Fibonacci sequence numbers" src="http://www.incunabula.ru/blogs/people/image/Fibonacci-sequence.jpg" width="500" class="mt-image-center" style="text-align: center; display: block; margin: 0 auto 10px;" /></p><p>Последовательность Фибоначчи имеет весьма любопытные особенности, не последняя из которых - почти постоянная взаимосвязь между числами.</p><ul style="list-style-type:disc;"><li>Сумма любых двух соседних чисел равна следующему числу в последовательности. <i><font color="white">Например: 3 + 5 = 8; 5 + 8 = 13 и т.д.</font></i></li><li>Отношение любого числа последовательности к следующему приближается к 0,618 (после первых четырех чисел). <br /><i><font color="white">Например: 1: 1 = 1; 1: 2 = 0,5; 2: 3 = 0,67; 3: 5 = 0,6; 5: 8 = 0,625; 8: 13 = 0,615; 13: 21 = 0,619 </font></i>. <br />Обратите внимание, как значение соотношений колеблется вокруг величины 0,618, причем размах флуктуаций постепенно сужается; а также на величины: 1,00; 0,5; 0,67.</li><li>Отношение любого числа к предыдущему приблизительно равно 1,618 (величина обратная 0,618).  <i><font color="white">Например: 13: 8 = 1,625; 21: 13 = 1,615; 34: 21 = 1,619. </font></i><br />.Чем выше числа, тем более они приближаются к величине 0,618 и 1,618.</li><li>Отношение любого числа к следующему за ним через одно приближается к 0,382, а к предшествующему через одно - 2,618. <i><font color="white">Например: 13: 34 = 0,382; 34: 13 = 2,615.</font></i></li></ul><p>Последовательность Фибоначчи содержит и другие любопытные соотношения, или коэффициент, но те, которые мы только что привели - самые важные и известные. Как мы уже подчеркивали выше, на самом деле Фибоначчи не является первооткрывателем своей последовательности. Дело в том, что коэффициент 1,618 или 0,618 был известен еще древнегреческим и древнеегипетским математикам, которые называли его "золотым коэффициентом" или "золотым сечением". Его следы мы находим в музыке, изобразительном искусстве, архитектуре и биологии. Греки использовали принцип "золотого сечения" при строительстве Парфенона, египтяне - Великой пирамиды в Гизе. Свойства "золотого коэффициента" были хорошо известны Пифагору, Платону и Леонардо да Винчи.</p><p>Пропорции чисел Фибоначчи дают ориентиры не только возможных уровней отката, но и указывают возможную величину хода в случае продолжения тенденции. Если после хода рынок откатывается, а затем продолжает ход в том же направлении, то в типичном случае величина продолженного хода может составить 1.618.</p>


<p>Интересно будет увидеть, как числа Фибоначчи отражены в пропорциях человека. На рисунках мы видем, что даже наша природа пропорциональна, и соотношения эти можно выразить с помощью последовательности Фибоначчи.<br /><br />
</p><center><img alt="фибоначчи - пропорции тела" src="http://www.incunabula.ru/blogs/people/image/lizo-fib.gif" width="500" class="mt-image-none" /></center><center><br /></center>

<p>Кто бы не был архитектором нашего мира, он работает идеально и гармонично. Модель нашего мира настолько сложна во всех взамосвязях и исключениях, что описываться она может только математикой. <br /><br />
</p>

<iframe width="550" height="403" src="http://www.youtube.com/embed/fuCPXzAhNM4" frameborder="0" allowfullscreen=""></iframe> 
<div><br /></div>

<p>Спасибо <a href="http://www.koryazhma.ru/usefull/know/doc.asp?doc_id=66">Wikipedia</a>, <a href="http://www.koryazhma.ru/usefull/know/doc.asp?doc_id=66">www.koryazhma.ru</a> и др. за информацию</p>]]>
    </content>
</entry>

<entry>
    <title>Брайан Льюис Сондерс - удолбанный креатив</title>
    <link rel="alternate" type="text/html" href="http://www.incunabula.ru/blogs/people/2011/12/19/brajan-l-yuis-sonders---udolbannyj-kreativ.php" />
    <id>tag:www.incunabula.ru,2011:/blogs/people//30.2470</id>

    <published>2011-12-19T17:07:05Z</published>
    <updated>2011-12-19T08:59:24Z</updated>

    <summary><![CDATA[Американский эксцентричный художник&nbsp;Брайан Льюис Сондерс обожает рисовать в удолбанном состоянии.&nbsp;В поисках наилучшего креатива он тестирует совершенно разные вещества от марихуаны до мощных психоделиков.&nbsp;За последние 15 лет он создал несколько тысяч&nbsp;автопортретов и различных картин, которые можно увидеть на его личном&nbsp;вебсайте....]]></summary>
    <author>
        <name>koshak</name>
        <uri>http://www.incunabula.ru</uri>
    </author>
    
        <category term=" Брайан Льюис Сондерс" scheme="http://www.sixapart.com/ns/types#category" />
    
    <category term="художники" label="художники" scheme="http://www.sixapart.com/ns/types#tag" />
    
    <content type="html" xml:lang="en" xml:base="http://www.incunabula.ru/blogs/people/">
        <![CDATA[Американский эксцентричный художник&nbsp;Брайан Льюис Сондерс обожает рисовать в удолбанном состоянии.&nbsp;В поисках наилучшего креатива он тестирует совершенно разные вещества от марихуаны до мощных психоделиков.&nbsp;<div><br /></div><div>За последние 15 лет он создал несколько тысяч&nbsp;автопортретов и различных картин, которые можно увидеть на его личном&nbsp;<a href="http://bryanlewissaunders.org/drugs/">вебсайте</a>.<div><div><br /></div></div></div>]]>
        <![CDATA[<p>На своей личной страничке, художник повествует, что в бурную молодость он пережил очень тяжелое потрясение и был вынужден принимать успокоительные, а затем и сильнодействующие препараты из категории антидепрессантов. </p><p>Со временем он заметил, что некоторые из лекарств кардинально меняют его восприятие и заставляюст мыслить совсем по другому. Практичный художник решил извлечь из этого выгоду , что послужило началом Арт-проекта "DRUGS". </p>

<p>Впрочем, Льюис Сондерс никогда не был социальным гражданином. Еще в юности он  курил марихуану и нюхал кокс. Но большинство из тех препаратов, которые он употреблял после душевного потрясения, были для него в новинку.</p>
<p><img alt="Bryan Lewis Saunders" src="http://www.incunabula.ru/blogs/people/brain_luis/ambien.jpg" width="270" height="400" class="mt-image-none" />&nbsp;&nbsp;<img alt="Bryan Lewis Saunders" src="http://www.incunabula.ru/blogs/people/brain_luis/broughton4e.jpg" width="270" height="400" class="mt-image-none" /></p>

<p><img alt="Bryan Lewis Saunders" src="http://www.incunabula.ru/blogs/people/brain_luis/psych1.jpg" width="550" class="mt-image-none" /></p><p>Со временем некоторые из них стали для художника особенно интересны. В частности, препарат под названием "Ксанакс" превращал его, социофоба и отшельника, в социально-активного человека, который запросто мог подойти к незнакомцу на улице и завести с ним разговор. А самые неприятные впечатления, остались от вещества  "ангельская пыль" и тяжелого транквилизатора "Сероквель". </p><p><img alt="Bryan Lewis Saunders" src="http://www.incunabula.ru/blogs/people/brain_luis/autosc.jpg" width="550" class="mt-image-none" /></p><p>Разумеется такие эксперименты над собой не могли не сказаться на психическом и физическом здоровье Брайана. Художник уверен, что заработал повреждение головного мозга, не говоря уже о проблемах с печенью, желудком и другими внутренними органами. Поэтому сегодня Брайан принимает только те лекарства, которые выписывает ему врач и продолжает рисовать...</p>

<p><a href="http://bryanlewissaunders.org/">Веб сайт художника</a></p>]]>
    </content>
</entry>

<entry>
    <title>Правила жизни от Габриеля Гарсия Маркеса</title>
    <link rel="alternate" type="text/html" href="http://www.incunabula.ru/blogs/people/2011/12/18/pravila-zhizni-ot-gabrielya-garsiya-markesa.php" />
    <id>tag:www.incunabula.ru,2011:/blogs/people//30.2492</id>

    <published>2011-12-18T19:54:23Z</published>
    <updated>2011-12-18T21:09:12Z</updated>

    <summary> Габриэль Хосе де ла Конкордиа «Габо» Гарсиа Маркес -- знаменитый колумбийский писатель-прозаик, журналист, издатель и политический деятель; лауреат Нобелевской премии по литературе 1982 года. Представитель литературного направления «магического реализма»....</summary>
    <author>
        <name>koshak</name>
        <uri>http://www.incunabula.ru</uri>
    </author>
    
        <category term="Гарсиа Маркес" scheme="http://www.sixapart.com/ns/types#category" />
    
        <category term="Писатели" scheme="http://www.sixapart.com/ns/types#category" />
    
    <category term="интервью" label="интервью" scheme="http://www.sixapart.com/ns/types#tag" />
    <category term="писатели" label="писатели" scheme="http://www.sixapart.com/ns/types#tag" />
    
    <content type="html" xml:lang="en" xml:base="http://www.incunabula.ru/blogs/people/">
        <![CDATA[ Габриэль Хосе де ла Конкордиа «Габо» Гарсиа Маркес -- знаменитый колумбийский писатель-прозаик, журналист, издатель и политический деятель; лауреат Нобелевской премии по литературе 1982 года. Представитель литературного направления «магического реализма».<div><br /></div>]]>
        <![CDATA[<p><strong>Я всегда хотел сочинять</strong> мыльные оперы. Для людей вроде меня, желающих единственно, чтобы их любили за то, что они делают, мыльная опера гораздо эффективнее романа.</p>

<p><strong>Нам приходится бороться</strong> с окаменением языка. Такие слова, как «народ», «демократия» потеряли свое значение. Всякий, кто может организовать выборы, считает себя демократом.</p>

<p><strong>Я пытался писать </strong> сказки, но ничего не вышло. Я показал одну из них моим сыновьям, тогда еще маленьким. Они вернули ее со словами: «Папа, ты думаешь, дети совсем тупые?»</p>

<p><strong>Я стараюсь</strong> предотвратить неприятные сюрпризы. Предпочитаю лестницы эскалаторам. Все что угодно -- самолетам.</p>

<p><strong>США инвестируют</strong> в Латинскую Америку огромные деньги, но у них не получилось то, что мы сделали без единого цента. Мы меняем их язык, их музыку, их еду, их любовь, их образ мыслей. Мы влияем на Соединенные Штаты так, как они хотели бы влиять на нас.</p>

<p><strong>СПИД</strong> лишь добавляет любви риска. Любовь всегда была очень опасна. Она сама по себе -- смертельная болезнь.</p>

<p><strong>Проститутки были моими друзьями</strong>, когда я был молод. Я ходил к ним не столько заниматься любовью, сколько избавиться от одиночества. Я всегда говорил, что женился, чтобы не завтракать в одиночестве. Конечно, Мерседес (жена. -- Esquire) говорит, что я сукин сын.</p>

<p><strong>У меня была жена и двое маленьких сыновей</strong>. Я работал пиар-менеджером и редактировал киносценарии. Но чтобы написать книгу, нужно было отказаться от работы. Я заложил машину и отдал деньги Мерседес. Каждый день она так или иначе добывала мне бумагу, сигареты, все, что необходимо за работой. Когда книга была кончена, оказалось, что мы должны мяснику 5000 песо -- огромные деньги. По округе пошел слух, что я пишу очень важную книгу, и все лавочники хотели принять участие. Чтобы послать текст издателю, необходимо было 160 песо, а оставалось только 80. Тогда я заложил миксер и фен Мерседес. Узнав об этом, она сказала: «Не хватало только, чтобы роман оказался плохим».</p>

<p><strong>Если во что-то вовлечена женщина</strong>, я знаю, что все будет хорошо. Мне совершенно ясно, что женщины правят миром.</p>

<p><strong>Единственное</strong>, чего женщины не прощают, это предательство. Если сразу установить правила игры, какими бы они ни были, женщины обычно их принимают. Но не терпят, когда правила меняются по ходу игры. В таких случаях они становятся безжалостными.</p>

<p><strong>У меня был спор</strong> с профессорами литературы на Кубе. Они говорили: «Сто лет одиночества» -- необычайная книга, но она не предлагает решения». Для меня это догма. Мои книги описывают ситуации, они не должны предлагать решений.</p>

<p><strong>Я мелкобуржуазный писатель</strong>, и моя точка зрения всегда была мелкобуржуазной. Это мой уровень, мой ракурс.</p>

<p><strong>Если бы я не стал</strong> писателем, я хотел бы быть тапером в баре. Так я помогал бы влюбленным еще сильней любить друг друга.</p>

<p><strong>Великие бедствия</strong> всегда порождали великое изобилие. Они заставляют людей хотеть жить.</p>

<p><strong>Моя задача</strong> -- чтобы меня любили, поэтому я и пишу. Я очень боюсь, что существует кто-то, кто меня не любит, и я хочу, чтобы он полюбил меня из-за этого интервью. </p>

<p><i>Интервью для журнала Esquire</i></p>

<p><font size="3" color="red">Цитаты:</font></p>

Для целого мира ты можешь быть всего лишь человеком, но для одного человека ты можешь быть целым миром!<br /><br />
Я люблю тебя не за то, кто ты, а за то, кто я, когда я с тобой...<br /><br />
Ни один человек не стоит твоих слез, а те, кто стоит, не заставят тебя плакать.<br /><br />
Только потому что кто-то не любит тебя так, как тебе хочется, не значит, что он не любит тебя всей душой.<br /><br />
Настоящий друг -- это тот, кто будет держать тебя за руку и чувствовать твое сердце.<br /><br />
Худший способ скучать по человеку -- это быть с ним и понимать, что он никогда не будет твоим.<br /><br />
Никогда не переставай улыбаться, даже когда тебе грустно, кто-то может влюбиться в твою улыбку.<br /><br />
Не трать время на человека, который не стремится провести его с тобой.<br /><br />
Возможно, Бог хочет, чтобы мы встречали не тех людей до того, как мы встретим того единственного человека. Чтобы, когда это случится, мы были благодарны.<br /><br />
Не плачь, потому что это закончилось. Улыбнись, потому что это было.<br /><br />
Всегда найдутся люди, которые причинят тебе боль. Нужно продолжать верить людям, просто быть чуть осторожнее.<br /><br />
Стань лучше и сам пойми, кто ты, прежде чем встретишь нового человека и будешь надеяться, что он тебя поймет.<br /><br />
Не прилагай столько усилий, всё самое лучшее случается неожиданно.<br /><br />

Вдохновение приходит только во время ра­боты.<br /><br />
Нас окружают необыкновенные, фантастичес­кие вещи, а писатели упорно рассказывают нам о маловажных, повседневных событиях.<br /><br />

]]>
    </content>
</entry>

<entry>
    <title>APHEX TWIN - Модник Шизофрении</title>
    <link rel="alternate" type="text/html" href="http://www.incunabula.ru/blogs/people/2011/08/03/aphex-twin-ketamin---der-movyj-narkotik.php" />
    <id>tag:www.incunabula.ru,2011:/blogs/people//30.2392</id>

    <published>2011-08-03T09:07:43Z</published>
    <updated>2011-12-18T20:56:56Z</updated>

    <summary><![CDATA[Народный артист Болгарии Ричард Ди Джеймc aka Aphex Twin, более известный как аккомпаниатор Die Antwoord, дал своё первое интервью за 8 месяцев после интервью,&nbsp;которое он дал впервые за 5 лет. Ток был опубликован&nbsp;в преддверии Сонара в испанском «Коммерсанте» -- газете...]]></summary>
    <author>
        <name>Акчурина Алина</name>
        
    </author>
    
        <category term="Apex Twin" scheme="http://www.sixapart.com/ns/types#category" />
    
        <category term="Музыканты" scheme="http://www.sixapart.com/ns/types#category" />
    
    <category term="aphextwin" label="aphex twin" scheme="http://www.sixapart.com/ns/types#tag" />
    
    <content type="html" xml:lang="en" xml:base="http://www.incunabula.ru/blogs/people/">
        <![CDATA[<div>Народный артист Болгарии Ричард Ди Джеймc aka Aphex Twin, более известный как аккомпаниатор Die Antwoord, дал своё первое интервью за 8 месяцев после интервью,&nbsp;которое он дал впервые за 5 лет. Ток был опубликован&nbsp;в преддверии Сонара в испанском «Коммерсанте» -- газете El Pais.</div><div><br /></div><i>Ричард Ди Джеймс родился  в трущобах Корнуэлла. Его отец был шахтером и добывал олово, а Ричард рос, предоставленный сам себе и подвисал на электронных приборах и хип-хопе. Он посещал курсы по электронике в Кингстонском Политехникуме Лондона, но терпения хватило ненадолго. К тому времени у него уже был склад электронного оборудования, куча семплов на лентах и парочка треков, выпущенных на Mighty Force , местном отделении лейбла Exeter в 1991 году.</i><div><i><br /></i><div><br /></div></div>]]>
        <![CDATA[
<font style="font-size: 1.1em; ">

<p><strong>Почему тебе так не нравится давать интервью?</strong></p>
<p>Я не люблю, когда люди узнают о моих делах.</p>

<p><b>Что из того, что ты читал о себе, показалось тебе наиболее&nbsp;удивительным?</b></p>

<p>А вам какое дело?</p>

<p><strong>Сколько часов в день ты проводишь, делая музыку?</strong></p>

<p>Сейчас -- нисколько. В последнее время дела обстоят не лучшим образом, но я обязательно вернусь к музыке.</p>

<p><strong>Когда тебе нравится работать?</strong> </p>
<p>Между часом и тремя часами ночи -- делать музыку. Утром -- настраивать технику (отстраивать электронику, выбирать слова).</p>

<p><strong>Работаешь ли ты до предела -- если не спишь?</strong></p>
<p>Нет.</p>

<p><strong>Недавно ты сказал, что у тебя есть 6 готовых альбомов. Так ли это? Выпустишь ли ты новый альбом?</strong> </p>
<p>У меня их уже существенно больше. Более 10 или 11 уже полностью готовы, а ещё валяется множество несвязанных треков.</p>

<p><strong>Почему ты так долго выдерживал время, прежде чем делать новые вещи?</strong></p>
<p>Я не хотел, чтобы на них наварилась моя бывшая жена, так что мне пришлось ждать, когда мы разведёмся -- она попросту воровала мои деньги.</p>

<p><strong>Ты говорил, что твоя наиболее инновационная музыка должна остаться неизданной. Почему? </strong></p>
<p>Находясь в изоляции, она сохраняет свежесть восприятия для меня и друзей.</p>

<p><strong>Сколько неизданных треков в твоём портфолио? </strong></p>
<p>Цифра близится к 600. У меня также тонны незаконченных композиций и сырых эскизов.</p>

<p><strong>Откуда в последнее время ты черпаешь вдохновение?</strong></p>
<p>Как всегда, из жизни.</p>

<img alt="Aphex+Twin++looking+up.jpg" src="http://www.incunabula.ru/blogs/people/image/Aphex%2BTwin%2B%2Blooking%2Bup.jpg" width="292" height="403" class="mt-image-right" style="float: right; margin: 0 0 20px 20px;" />

<p><strong>Замечал ли ты когда-нибудь, что тебя копируют?</strong></p>
<p>Да, поначалу мне было чертовски тяжело. Но сейчас мне это нравится.</p>

<p><strong>Как ты думаешь, признано ли твое влияние на известные группы вроде Radiohead?</strong></p>
<p>Я не знаю.</p>

<p><strong>Считаешь ли ты, что ты сможешь выпустить что-то инновационное, способное изменить электронную музыку -- в наше время?</strong></p>
<p>Да, я скоро покажу.</p>

<p><strong>Кажется ли тебе разумной идеей выпускать LP в мире, которым правят iTunes и Spotify?</strong></p><p>Я думаю, да, что-то вроде того. Мне бы не понравилось, если бы мою музыку покупали трек за треком. Несмотря на то, что мне самому нравится так покупать музыку. Блин, никто не знает, что для него лучше всего.</p>

<p><strong>Как ты считаешь, должно ли искусство быть защищено авторскими правами?</strong></p>
<p>Конечно. Я верю в это на 100%.</p><p><strong>Каковы твои отношения со слушателями?</strong> </p>
<p>Я их ненавижу.</p>

<p><strong>Почему ты решил поиграть на фестивалях вроде Sonar?</strong> </p>
<p>Чтобы немного проветриться.</p>

<iframe width="550" height="343" src="http://www.youtube.com/embed/bNxjyN3LsUA" frameborder="0" allowfullscreen=""></iframe>&nbsp;<div><i>&nbsp;Афекс проветривается на Sonar 2011</i></div>

<p><strong>Твоя музыка звучала в рекламе и телешоу (особенно в странных и напряженных моментах). Где бы ты не хотел услышать свои тюнсы?</strong> </p>

<p>Нигде. Ты должен дать этому случиться.</p>

<p><strong>Что ты думаешь об ошеломительном успехе Windowlicker и Come to Daddy?</strong> </p>

<p>Это хорошо. Только мне не нравится слово «успех».</p>

<p><strong>Нравится ли тебе, что многие считают твою музыку раздражающей?</strong> </p>

<p>Да.</p>

<p><strong>Ты по-прежнему считаешь, что шизофрения -- это интересное душевное состояние?&nbsp;</strong> </p>

<p>Да. Два разума лучше, чем один.</p>

<p><strong>Как ты начал делать музыку и почему?&nbsp;</strong> </p>

<p>Случайно, монтируя кассеты и записывая звуки вроде моих схваток с друзьями.</p>

<p><strong>Чем бы ты жил, если бы не занимался музыкой?</strong> </p>

<p>Я полагаю, у меня было бы какое-то творческое занятие: может, я бы плотничал или снимал фильмы, или попал в тюрьму...</p>

<p><strong>Какова самая важная составляющая песни?</strong> </p>

<p>Эмоция.</p>

<p><strong>Чего ты ищешь, когда сочиняешь новый трек ?</strong> </p>

<p>Ничего.</p>

<p><strong>Когда ты чувствуешь, что трек закончен?&nbsp;</strong> </p>

<p>Когда мне становится скучно над ним работать.&nbsp;</p>

<p><strong>В «26 Mixes for Cash» ты сделал ремикс на Nine Inch Nails, так и не услышав оригинал. Как ты это сделал?</strong> </p>

<p>Я представил, как звучат Nine Inch Nails и отпечатал этот образ в сознании, позже я отдалился от этого тяжелого и болезненного опыта.</p>

<iframe width="550" height="343" src="http://www.youtube.com/embed/qJIDJy3y_3Y" frameborder="0" allowfullscreen=""></iframe>&nbsp;<br /><i>Nine Inch Nails -- The Beauty Of Being Numb Section B (Created by Aphex Twin)</i>


<p><strong>Есть ли что-то, что ты хотел бы сделать еще -- в музыкальном плане?</strong> </p>

<p>Больше чем когда-либо. Лакун для заполнения предостаточно.&nbsp;</p>

<p><strong>Кто-нибудь нравится из новых музыкантов?</strong> </p>

<p>Да, Raime.</p>

<iframe width="550" height="343" src="http://www.youtube.com/embed/Wm4rTPK4Sz8" frameborder="0" allowfullscreen=""></iframe>

<p>&nbsp;</p><p><strong>Будешь ли ты ходить на концерты в рамках Sonar?</strong> </p>

<p>Конечно, на выступление Raime, и наверняка ещё на кого-нибудь схожу, но я ещё не ознакомился с лайн-апом.&nbsp;</p>

<p><strong>Интересует ли тебя новая школа дабстепа?</strong> </p>

<p>Да, -- когда я под кетамином, хоть я и считаю, что это довольно дерьмовый наркотик в сравнении с грибами и марихуаной. В любом случае, дабстеп раздробился на кучу битов, которые лучше прежних битов.</p>

<p><strong>Как ты считаешь, можно ли говорить о сформировавшемся каноне электронной музыке?</strong> </p>

<p>Ну, да.</p>

<p><strong>Есть ли какие-то канонические первопроходцы электронный музыки и профеты в этом поколении?</strong> </p>

<p>Нет ни тех, ни других.&nbsp;</p>

<p><strong>Что влияет на твои работы больше всего?&nbsp;</strong> </p>

<p>Быть наедине с собой. Мои друзья.</p>

<p><strong>Почему ты отказался работать с музыкантами вроде Мадонны?</strong> </p>

<p>Я не сделал того, что они хотели, чтобы я сделал.</p>

<p><strong>С кем бы ты хотел поработать?</strong> </p>

<p>С Кейт Буш.</p>

<iframe width="560" height="450" src="http://www.youtube.com/embed/wp43OdtAAkM" frameborder="0" allowfullscreen=""></iframe>

<div><br /></div><p><strong>У тебя действительно есть танк и подводная лодка?</strong> </p>

<p>Да. Я купил их, чтобы развлечь себя.</p>

<p><strong>Это было дорогим удовольствием?</strong> </p>

<p>Да не особенно.</p>

<p><strong>Когда ты в последний раз давал интервью для El País в 2003, ты думал о том, чтобы переехать в комнату в электрогенераторе. Что случилось? Где ты живешь сейчас?</strong> </p>

<p>Я жил там некоторое время, но теперь я живу на острове в Шотландии.</p>

<p><strong>Интересует ли тебя политика? Что ты думаешь о протестах и юношеских беспорядках в Европе?</strong> </p>

<p>Да, она меня интересует. Я думаю, что это связано с наступлением Нового Мирового Порядка.</p>


<p>======================= </p>

<div><em>Чекираут:</em></div><div><a href="http://guerrilla.ru/flow/afeksa-ispolzovali-kak-deshevku">Афекса использовали как дешёвку</a></div><div><a href="http://guerrilla.ru/flow/aphex-twin-griby-izmenili-moe-vospriyatie-vremeni">Aphex Twin: "грибы изменили моё восприятие времени"</a></div><div><a href="http://guerrilla.ru/flow/ketamin-kak-draiver-vonki-kultury">Кетамин как драйвер вонки-культуры</a></div><div><br /></div>

<p>За предоставленные материалы Incunabula благодарит: <b>James Upperham</b>, портал<b> <a href="http://guerrilla.ru/">Guerrilla</a></b>, газету <b>El Pais</b>.</p>

<p>======================= </p>

<div><br /></div><div>Да уж, выступление Ричарда Ди Джеймса на Сонаре в Испании, ненароком навевает мысли о его жене в кетамине, украдкой ворующей у музыканта деньги, пока он спал )))&nbsp;</div><div>А выпуск новых релизов он всё таки начнёт, наверное, когда количество новых треков достигнет отметки 666 ))) эх!!!!........ И останется этот чувак странным до тех пор, пока в этом Мире будет модна шизофрения.</div>

</font></div><font style="font-size: 1.1em; ">

</font>]]>
    </content>
</entry>

<entry>
    <title>OakoAk - игры с элементами улиц</title>
    <link rel="alternate" type="text/html" href="http://www.incunabula.ru/blogs/people/2011/07/11/oakoak---igry-s-elementami-ulic.php" />
    <id>tag:www.incunabula.ru,2011:/blogs/people//30.2332</id>

    <published>2011-07-10T20:16:21Z</published>
    <updated>2011-12-18T21:03:27Z</updated>

    <summary><![CDATA[Художники Стрит-Арта не любят повышенного внимания к собственной персоне. Любая их работа - это игра с законом и может пройти не один год, пока Забавный Ник&nbsp;не обрет физическую форму. &nbsp;OakoAk - Французский художник о котором ничего неизвестно. Он любит украшать...]]></summary>
    <author>
        <name>koshak</name>
        <uri>http://www.incunabula.ru</uri>
    </author>
    
        <category term="OakoAk" scheme="http://www.sixapart.com/ns/types#category" />
    
        <category term="Художники" scheme="http://www.sixapart.com/ns/types#category" />
    
    <category term="streetart" label="street art" scheme="http://www.sixapart.com/ns/types#tag" />
    
    <content type="html" xml:lang="en" xml:base="http://www.incunabula.ru/blogs/people/">
        <![CDATA[Художники Стрит-Арта не любят повышенного внимания к собственной персоне. Любая их работа - это игра с законом и может пройти не один год, пока <b>Забавный Ник</b>&nbsp;не обрет физическую форму. &nbsp;<div><br /></div><b>OakoAk </b>- Французский художник о котором ничего неизвестно. Он любит украшать унылые городские улицы и легко поднимает настроение прохожим своими работами. У художника есть <a href="http://oakoak.canalblog.com/">блог</a>&nbsp;в который он постит все свои работы и оценивает реакцию зрителей по комментариям.&nbsp;<div><br /></div><div>О себе он пишет так :&nbsp;<meta charset="utf-8">«Французский художник, который любит играть с элементами улиц».</div><div><br /></div><div><br /></div>]]>
        <![CDATA[Работы <strong>художника</strong> не претендуют на высшие формы изобразительного искусства. Oakoak считает, что главное - это идея и реакция наблюдателей. Они не выражают протест - это не социальная бомба... они вызывают улыбки и раскрашивают серость урбанистического города.<div><br /></div><div><a rel="lightbox" href="http://www.incunabula.ru/blogs/people/image/oakoak/47737002.jpg"><img alt="oakoak - стрит-арт" src="http://www.incunabula.ru/blogs/people/assets_c/2011/07/47737002-thumb-550x412-1194.jpg" width="550" height="412" class="mt-image-none" style="" /></a></div><div><br /></div><div><a rel="lightbox" href="http://www.incunabula.ru/blogs/people/image/oakoak/47736142.jpg"><img alt="oakoak - street art" src="http://www.incunabula.ru/blogs/people/assets_c/2011/07/47736142-thumb-550x412-1196.jpg" width="550" height="412" class="mt-image-none" style="" /></a></div><div><br /></div><div><a rel="lightbox" href="http://www.incunabula.ru/blogs/people/image/oakoak/53665207.jpg"><img alt="oakoak - урбанистическое искусство" src="http://www.incunabula.ru/blogs/people/assets_c/2011/07/53665207-thumb-550x412-1198.jpg" width="550" height="412" class="mt-image-right" /></a></div><div><br /></div><div><a rel="lightbox" href="http://www.incunabula.ru/blogs/people/image/oakoak/55580170.jpg"><img alt="oakoak" src="http://www.incunabula.ru/blogs/people/assets_c/2011/07/55580170-thumb-550x412-1200.jpg" width="550" height="412" class="mt-image-none" style="" /></a></div><div><br /></div><div><a rel="lightbox" href="http://www.incunabula.ru/blogs/people/image/oakoak/56914596.jpg"><img alt="oakoak" src="http://www.incunabula.ru/blogs/people/assets_c/2011/07/56914596-thumb-800x600-1202.jpg" width="550" height="412" class="mt-image-none" style="" /></a></div><div><br /></div><div><a rel="lightbox" href="http://www.incunabula.ru/blogs/people/image/oakoak/59960145.jpg"><img alt="oakoak - street art" src="http://www.incunabula.ru/blogs/people/assets_c/2011/07/59960145-thumb-550x412-1204.jpg" width="550" height="412" class="mt-image-none" style="" /></a></div><div><br /></div><div><a rel="lightbox" href="http://www.incunabula.ru/blogs/people/image/oakoak/346598342.jpg"><img alt="oakoak" src="http://www.incunabula.ru/blogs/people/assets_c/2011/07/346598342-thumb-550x396-1206.jpg" width="550" height="396" class="mt-image-none" style="" /></a></div><div><br /></div>]]>
    </content>
</entry>

<entry>
    <title>Theodor Bastard: &quot;Искусство - Пустота - Фёдор Сволочь&quot;</title>
    <link rel="alternate" type="text/html" href="http://www.incunabula.ru/blogs/people/2011/07/07/theodor-bastard-iskusstvo-pustota-fedor-svoloch.php" />
    <id>tag:www.incunabula.ru,2011:/blogs/people//30.2328</id>

    <published>2011-07-07T17:56:37Z</published>
    <updated>2011-12-18T21:04:05Z</updated>

    <summary><![CDATA[А итогом этой долгой дискуссии о непростом искусстве в нашем удивительном Мире, будет странная переписка с таинственным человеком -- «ФёдорОМ Сволочью»! )) Да что о них и говорить, их лучше слушать, НО...&nbsp;Расскажи о своём проекте, так, как бы Тебе хотелось...]]></summary>
    <author>
        <name>Акчурина Алина</name>
        
    </author>
    
        <category term="Музыканты" scheme="http://www.sixapart.com/ns/types#category" />
    
    <category term="музыканты" label="музыканты" scheme="http://www.sixapart.com/ns/types#tag" />
    
    <content type="html" xml:lang="en" xml:base="http://www.incunabula.ru/blogs/people/">
        <![CDATA[А итогом этой долгой дискуссии о непростом искусстве в нашем удивительном Мире, будет странная переписка с таинственным человеком -- «ФёдорОМ Сволочью»! )) Да что о них и говорить, их лучше слушать, НО...&nbsp;<div><strong><br /></strong></div><div><strong>Расскажи о своём проекте, так, как бы Тебе хотелось это сделать.&nbsp;</strong></div><div><br /></div><div><strong></strong>

Произведение искусства не требует комментариев, если только комментарий не является частью концепции. Если нужны пояснения - значит что-то не то.&nbsp;</div><div><strong><br /></strong></div><div><strong>-- Ну хорошо, переборю свою лень и поищу в Википедии -</strong>&nbsp;<b>музыка ребят создаётся на стыке жанров world music, психеделии и трип-хопа.&nbsp;</b></div><div><br /></div><div>Одной из самый характерных особенностей коллектива можно назвать -- безупречное саунд-продюсирование Фёдора Сволочи и, конечно, уникальный голос Яны Вевы. Она использует специальную вокальную технику, которая отсылает слушателя, как к восточной музыкальной традиции, так и балканскому и русскому фолку!&nbsp;</div><div><br /></div><div>В группе шесть музыкантов, которые используют многочисленные электронные устройства и этническую перкуссию -- дарбуки, конгас, джамбы и даже такие мало сочетающиеся инструменты, как виолончель казу и гусли<b>!</b>
</div><div><b><br /></b></div><div><b><br /></b></div>]]>
        <![CDATA[<strong><div style="text-align: center;"><strong><br /></strong></div>C чего все начиналось ?</strong>&nbsp;<div><br /></div><div>Дунули, придумали. «Bastard» в Америке это вообще-то ругательное слово. Но изначально оно применялось в Англии к незаконнорожденным детям знати. Если обратиться к Википедии, слово означает «микс, помесь». И в тот момент, когда мы всё это придумали, название вполне отражало сущность нашей музыки. Более жесткой, экспериментальной. Первые записи отличались бесчеловечным отношением к звуку и гармонии, едкими издёвками над всеми стилями и направлениями. Тогда всё было очень вызывающе, эпатажно. Ну, а потом менять название... было поздно.&nbsp;</div><div><br /></div><div><img alt="Копия theodor_bastard2.jpg" src="http://www.incunabula.ru/blogs/people/theodor bastard/%D0%9A%D0%BE%D0%BF%D0%B8%D1%8F%20theodor_bastard2.jpg" width="500" height="335" class="mt-image-center" style="text-align: center; display: block; margin: 0 auto 20px;" /></div><div><strong>Какую музыку слушаешь, кроме собственного формата?</strong>&nbsp;</div><div><br /></div><div><div>Поподробней можно о моем формате? Я вот не очень в курсе. У музыки нет формата. Это всё выдумки коммерсантов, для удобства упаковки и каталогизации. И выдумки коммерческих отделов радиостанций! И тут момент принципиальный, но я не цепляюсь к словам... А вообще, я слушаю много разной музыки и латино-американской, и карибской и музыки перуанской, арабской само собой: Египет, Ливан, монгольской, тибетской.&nbsp;</div><div><br /></div><div><b>А к</b><strong>то из любимых музыкантов и в целом людей, смог повлиять на Тебя в творческом плане?</strong>&nbsp;</div><div><br /></div><div>Шнитке, Бах, Егор Летов, «Laibach», Янка Дягилева и Стравинский.&nbsp;</div><div><br /></div><div><strong>Когда Ты создаёшь новое творение, что обычно хочешь донести до людей (слушающих или слышащих))?</strong></div><div><br /></div><div><strong></strong>Ничего. Я о людях не думаю.&nbsp;</div><div><br /></div><div><strong>Вообще о них не думаешь?... Так а кому поёте и играете?! Для кого это всё?! Или всё же, Вы как посредники, через которых вещают, и вещают куда, в Пустоту?..</strong>.</div><div><br /></div><div>Да, может что-то через нас и вещает для кого-то, но о целях вышних, задумываться в данном случае бессмысленно. Оно просто есть и всё и Это работает. Это идёт, зачем какие-то слова. Слова это вообще ловушка. Музыка -- это вибрация, волна, энергия, информация, что угодно, как не назови, суть не меняется... Но если даже оторваться от этой философии, то моё мнение -- творческий человек не должен задумываться о слушателе, иначе он попадёт в хитрую ловушку чужих вкусов и чужих ожиданий! А это очень опасный и губительный момент для творчества. И нет никаких истинных предпосылок для творчества, кроме необходимости, откуда-то изнутри им заниматься! Деньги, восторги слушателей, желание развлечь, коммерция, слава, все эти пряники и конфеты -- если они и заставляют кого-то заниматься музыкой -- то это всё от Дьявола...
Это большое заблуждение, идущее от Эго и Самости. Мы все пустота. Пыль. Ничто. Иллюзия. Мы все работаем «на огненные мельницы горючим ледяным зерном» (с) -- всего лишь.&nbsp;</div><div><strong><br /></strong></div><div><strong>Какая у Тебя жизненная позиция или философия -- как угодно?&nbsp;</strong></div><div><br /></div><div><strong></strong>

Как угодно...&nbsp;</div><div><br /></div><div><strong><strong><strong><strong>«Как угодно» -- это разрушающая или созидающая сила в Тебе?</strong>&nbsp;</strong></strong></strong></div><div><strong><strong><strong><br /></strong></strong></strong></div><div>И такая и сякая. В сепарированном чистом виде они никогда не бывают.<strong style="font-weight: bold; ">&nbsp;</strong></div><div><strong style="font-weight: bold; "><strong><br /></strong></strong></div><div><strong style="font-weight: bold; "><strong>Какой самый незабываемый момент случился с Тобой во время выступления?</strong>&nbsp;</strong></div><div><strong style="font-weight: bold; "><br /></strong></div><div>Упал со сцены, сломал обе ноги. <strong style="font-weight: bold; ">-- Ого!!!</strong>&nbsp;<b>-))</b></div><div><br /></div><div><strong style="font-weight: bold; ">Опиши свою студию или рабочее пространство. Сколько времени Ты там проводишь?</strong><b>&nbsp;</b></div><div><b><br /></b></div><div>Я там живу: стул, кровать и нотная тетрадь.&nbsp;</div><div><br /></div><div><strong style="font-weight: bold; ">Какой самый любимый из созданных Тобою треков? Почему?</strong><b>&nbsp;</b></div><div><b><br /></b></div><div>А какой у мамочки из детей любимый? Вот так и у нас. Все детки хороши. Ибо родненькие.&nbsp;</div><div><br /></div><div><strong style="font-weight: bold; ">С какими музыкантами или проектами Ты хотел бы поработать?&nbsp;</strong></div><div><b><br /></b></div><div><span style="font-weight: bold; "></span>

Работа - от слова «Раб». Мы не работаем - мы развлекаемся. Ни с кем. Для меня творчество слишком интимная область.</div><div><b><br /></b></div><div><b><br /></b></div><div><b><img alt="theodor_bastard_promo2.jpg" src="http://www.incunabula.ru/blogs/people/theodor bastard/theodor_bastard_promo2.jpg" width="500" height="390" class="mt-image-center" style="text-align: center; display: block; margin: 0 auto 20px;" /></b></div><div><b>Какой Ты представляешь музыку будущего?<b>&nbsp;</b></b></div><div><b><b><br /></b></b></div><div>Я не думаю об этом! No future!&nbsp;</div><div><b><b><br /></b></b></div><div><b><b></b><strong style="font-weight: bold; ">Правда ли, что электронная музыка не несёт в себе такую энергетику, как живая?&nbsp;</strong></b></div><div><br /></div><div>

Живая музыка и электронная -- несут просто разную энергетику. Но само собой тот внутренний грув, который есть например, в кубинской музыке в -- румбе, самбе, в электронном варианте отчасти пропадает... Это как спросить кто лучше реальный друг из плоти и крови или «Тамагочи».
И вообще, все твои слова: «формат», «классика» -- это чужие штампы и ярлыки! «Это лишь способ говорить» (с), -- но нужно зрить в корень! О чём ты говоришь? О чём твой вопрос?</div><div><b><br /></b></div><div><b><strong style="font-weight: bold; ">Хорошо, согласна с Тобой! Что тогда на счёт творческих жанров?</strong><b>&nbsp;</b></b></div><div><b><b><br /></b></b></div><div>Вот это как в прозе -- коммерческая проза она жанровая. Всё, что выходит за рамки жанра плохо продаётся. И потому, это стараются не издавать. Мир потребления окончательно задавил живое! Пишут в жанрах: фантастики, женский роман, детектив. В них есть, конечно, свои изюминки, есть те кто формировал эти направления. Но всё самое интересное в литературе оно вне жанра! Тот же «Улисс» Джойса, например, Или «Голод» Гамсуна, или «Путешествие на Край Ночи» Селина, или «Жизнеописания Василия Фивейского» Андреева, или «Лёд» Сорокина и т.д. и т.п.&nbsp;</div><div><b><br /></b></div><div><b><br /></b></div><div><b><b><img alt="x_1db57552.jpg" src="http://www.incunabula.ru/blogs/people/theodor bastard/x_1db57552.jpg" width="250" class="mt-image-right" style="float: right; margin: 0 0 20px 20px;" /></b></b><b>Т</b>ак, что пойми, это конечно моё ИМХО, но дело тут не в подборе слов. А в&nbsp;</div><div>отношении к искусству -- к самому его восприятию! Попытка обобщения, и каталогизации конечно может быть, как и структурный подход в этнографии, но он должен делаться совершенно по другим критериям. А все эти жанры, стили, форматы -- это всё, что навязано коммерческой индустрией. Как матрица! И она проявляется как в произведениях авторов так и в восприятии их окружающими.&nbsp;</div><div><br /></div><div>Так и в разговорах об этом, например, в нашем...
То, что формируется индустрией, делается не только на уровне вкуса потребителя, но и на более глубоком уровне -- уровне производителя, т.е. автора. Да-да, именно вкусы авторов сейчас с упоением формируют коммерсанты от искусства. А как известно, любое формирование начинается с создания некого смыслового-лингвистического шаблона, который либо подменяет понятие, либо его полностью переиначивает. Такой метод в своё время при изучении деструктивных сект получил название «промывка мозгов», а сейчас он успешно ионизуется в массовом порядке...



Эти дельцы от искусства<b> </b>заставляют авторов писать в жанрах, форматах. Умело манипулируют словами и их подоплёкой, они создают новую реальность. Это происходит повсеместно, на всех уровнях....&nbsp;</div><div><br /></div><div>Можешь проверить, посмотреть на сайте любого крупного издательства: «вне жанровая проза» не принимается Радиостанции так же, дают понять молодым музыкантам, что если те вывалятся за рамки -- они не будут иметь шанса прозвучать...
Только подумай какой геноцид!
Песни, фильмы, музыка -- ещё будучи не рождены, а уже подвергаются если не аборту, то такому вмешательству, что это начинает напоминать Кунсткамеру, где на смех власти имущих, живые и естественные образцы народного творчества и человеческой мысли заковываются в кандалы, и вериги. Да так, чтобы потом можно было потешаться и платить за искривлённые по чужим стандартам ножки и ручки!.. За квадратные головы... Ухохатываться глядя на все эти «Камеди Клабы», жарить шалычки под блеяние «Нашего Радио» или там дергать музыкой под техно-жвачку....</div><div>&nbsp;</div><div>Надеюсь я ответил на твои вопросы.&nbsp;</div><div><br /></div><div>Kill &nbsp;'em &nbsp; all! &nbsp; &nbsp;Фёдор.&nbsp;&nbsp;</div><div><b><b><br /></b></b></div><div><b><b><p style="margin-bottom: 0cm; line-height: 0.37cm; widows: 2; orphans: 2"><font class="Apple-style-span" face="sans-serif, Arial" size="2"><u><span class="Apple-style-span" style="font-family: arial, helvetica, hirakakupro-w3, osaka, 'ms pgothic', sans-serif; font-size: 13px; line-height: normal; -webkit-text-decorations-in-effect: none; "><strong><a href="http://www.theodorbastard.ru/" style="text-decoration: underline; ">http://www.theodorbastard.ru</a></strong></span></u></font></p><p style="margin-bottom: 0cm; line-height: 0.37cm; widows: 2; orphans: 2"><font class="Apple-style-span" face="sans-serif, Arial" size="2"><u><span class="Apple-style-span" style="font-family: arial, helvetica, hirakakupro-w3, osaka, 'ms pgothic', sans-serif; font-size: 13px; line-height: normal; -webkit-text-decorations-in-effect: none; "><br /></span></u></font></p></b></b></div><div><b><b><br /></b></b></div><div><b style="font-weight: bold; "> Конечным результатом, чтобы помочь Вам всё это плавно переварить, не дай бог получив язву желудка от реальной действительности, предоставлю слова нашего доброго и мудрого Дмитрия Сергеевича Лихачёва:</b> 
«Министерство культуры занимается ограниченным кругом вопросов, более того, они рассматриваются не во взаимосвязи, а каждый сам по себе, изолированно - театр, музыка, эстрада, литература. А между тем, культура делает людей народом, нацией. Если у населения какой-то территории нет своей культуры, то его существование становится бессмысленным... 
Культура народа - целостное динамическое явление, её следует трактовать как определенную среду, из которой нельзя, как в игре в бирюльки, вытащить какую-то деталь, не потревожив остальных и не нанеся вред целому...
Надо признать, что многие специалисты не редко рассматривают произведения искусства с односторонней точки зрения, «укладывая» их в схему, на одном полюсе которой - творец, создатель, а на другом - получатель, то есть зритель, слушатель, читатель. Тем самым понятие культуры чрезвычайно сужается, как бы ограничивается неким пространством, где кто-то её творит. А кто-то воспринимает... Между тем, культуру создаёт не только автор произведения, но и тот, кто им пользуется, и потому очень важно, чтобы в этой цепочке присутствовало сотворчество! Автор (если он талантлив) всегда оставляет нечто, что домысливается, «дорабатывается» затем зрителем, слушателем, читателем итд.»......................&nbsp;</div><div><b><br /></b></div><div><b><img alt="th_b3.jpg" src="http://www.incunabula.ru/blogs/people/theodor bastard/th_b3.jpg" width="278" height="500" class="mt-image-left" style="float: left; margin: 0 20px 20px 0;" /></b></div><div><b><strong style="font-weight: bold; ">Творческая игра напоминает Нам, неумолимым странникам, что вся эта жизнь -- театр. Безумное представление на Нашем пути! Пути, который каждому из Нас необходимо пройти, чтобы в конце исцелить себя. Поделиться светом. Мы сами выбрали некогда это испытание жизнью. Но, важно не поддаваться мраку иллюзий. На эти иллюзии найдутся другие -- магия волшебства, например.&nbsp;</strong><strong style="font-weight: bold; ">Светлые вибрации! И тот велик иллюзионист, чьё творчество тому пример!&nbsp;</strong></b></div><div><b><strong style="font-weight: bold; ">Пора спасать себя и помогать друг другу. 
Пора, Мой друг, снять маски&nbsp;</strong><strong style="font-weight: bold; ">безразличья и взять в руки инструмент творенья!&nbsp;</strong></b></div><div><b><strong style="font-weight: bold; ">Древние мудрости говорят о жизни, как о кукольном театре, (не случайно во всех культурах так важен театр) где люди являют собой марионеток. Поэтому, чтобы постичь смысл жизни, Мы всматриваемся в каждое мгновение, но в глубине души Мы убеждены, что жизнь не больше чем сон!...</strong></b></div>

<b><div><b><br /></b></div><div><b><br /></b></div><div><b><br /></b></div><div><b><br /></b></div><div><b><br /></b></div><div><b><br /></b></div><div><b><br /></b></div><div><b><br /></b></div><div><b><br /></b></div><div><b><br /></b></div><div><b><br /></b></div><div><b><br /></b></div><div><b><br /></b></div><div><b><br /></b></div><div><b><br /></b></div><div><span class="Apple-style-span" style="font-weight: normal; "><b>Алина Акчурина.&nbsp;</b></span></div></b></div>]]>
    </content>
</entry>

<entry>
    <title>Космическая Одиссея: &quot;Juno Reactor&quot; - интервью с Беном Уоткинсом</title>
    <link rel="alternate" type="text/html" href="http://www.incunabula.ru/blogs/people/2011/06/15/juno-reactor-1.php" />
    <id>tag:www.incunabula.ru,2011:/blogs/people//30.2296</id>

    <published>2011-06-15T11:12:56Z</published>
    <updated>2012-01-06T09:02:47Z</updated>

    <summary>Великие интернационалы, ветераны и гиганты этно-гоа-транс сцены «Juno Reactor»! Воплощающие в реальность некогда тайные миры, бороздящие Пространство на своём Межгалактическом корабле! )) Бену Уоткнсу слово: «Juno Reactor» взято из римской языческой религии. То есть истории и мифологии Древнего Рима. Многие...</summary>
    <author>
        <name>koshak</name>
        <uri>http://www.incunabula.ru</uri>
    </author>
    
        <category term="Juno Reactor" scheme="http://www.sixapart.com/ns/types#category" />
    
        <category term="Музыканты" scheme="http://www.sixapart.com/ns/types#category" />
    
    <category term="музыканты" label="музыканты" scheme="http://www.sixapart.com/ns/types#tag" />
    
    <content type="html" xml:lang="en" xml:base="http://www.incunabula.ru/blogs/people/">
        <![CDATA[Великие интернационалы, ветераны и гиганты этно-гоа-транс сцены «Juno Reactor»! Воплощающие в реальность некогда тайные миры, бороздящие Пространство на своём Межгалактическом корабле! )) Бену Уоткнсу слово: «Juno Reactor» взято из римской языческой религии. То есть истории и мифологии Древнего Рима. Многие имена богов начались с нарицания «Джуно», а&nbsp;«Реактор»&nbsp;<b>-- (это, полагается, не &nbsp; электростанция)</b> это сила, энергия. Соответственно, «Juno Reactor» -- это вся мощь древних богов, проявляющаяся в одной музыкальной силе... <b>-- круто, правда? Здесь действительно веет некой божественной мощью! ))</b><div><br /></div><div><br /></div>]]>
        <![CDATA[<b><div><b><br /></b></div>Бен, какая музыка предпочтеней для Тебя?&nbsp;</b><div><br /></div><div>Я всеяден. Иногда я прохожу периоды, когда просто слушаю что-то одно. Конечно, я  люблю классическую музыку, оркестровую. Люблю когда песня затрагивает мою душу и конечно потрясает меня. Как это может делать Leonard Cohen... Я люблю музыку, которая будоражит сердца на подвиги, как турбо-ускорители, которые встряхивают застоявшиеся сознания! И такое заставляет  чувствовать себя особенно живым.&nbsp;</div><div><br /></div><div><b>Что может в Тебе или вокруг Тебя являть мотивацию для творчества?&nbsp;</b></div><div><br /></div><div>Истории прежде всего. Истории из реальной жизни. Ещё, конечно же само искусство, кино, поэзия или танец. Как художник, я ценю взгляд на мир с его разных перспектив, когда можно разглядеть нечто особенное. Вот я, например, дайвер, и хочу сказать, что нет ничего восхитительней ночных погружений! Когда реальность переворачивается вверх тормашками и тот же мир, другой плотности оказывается перед тобой! А эти сонные рыбы, темнота, тени, тайна... вот оно -- вдохновение!&nbsp;</div><div><br /></div><div><b>Какие любимые музыканты и в целом люди, повлияли на Тебя в творческом плане?&nbsp;</b></div><div><br /></div><div>Вон Уильямс (Vaughn Williams), Уильям Уолтон (William Walton), Лигети (Ligeti), Серхио Параджанов (Sergio Parajanov), Пикассо (Picasso), да боже, я мог бы продолжать целую вечность, «Captain Beefheart», Дэвид Боуи, «Yello», «DAF», «Trentemoller».  Так много забытых мною имён, я всё время слушаю музыку и мне нравится наблюдать за крабами на камнях (как говорится, "великую музыку так же сложно найти, как увидеть крабов среди камней"). Прекрасную музыку сложно найти, жемчужины, которые наполняют смыслом моё существование -- редки, но когда я нахожу их, я влюбляюсь в них и прослушиваю их снова и снова.&nbsp;
</div><div><br /></div>
<img alt="Juno Reactor" src="http://www.incunabula.ru/blogs/people/image/JR.jpg" class="mt-image-right" style="float: right; margin: 0pt 0pt 20px 20px;" height="375" width="250" />
<div><b>Что хочешь донести до людей через свою музыку?&nbsp;</b></div><div><br /></div><div>Я пишу для себя, пишу всё время. Порой приходится ждать, особенную одну. И это труднее всего, потому что чтобы найти одну надо пройти много вариантов. В январе я был в Индии. Так сложилось, что в одном из такси я оказался с известным индийским певцом! И понимал, что это тот момент, который не стоит упускать, что я могу никогда не увидеть его снова. Поэтому, я попросил его спеть что-нибудь на мой цифровой диктофон. Он пропел очень красивую песню, там, на задних сидениях салона! И когда я переслушиваю её дома, я понимаю, что она сама по себе уже совершенна! Поэтому я буквально не меняя, добавил её в композицию, которая начала&nbsp;зарождаться&nbsp;будучи в Индии, и называется она «Invisible». И сверкали огни феерверками от восторга! Ведь я нашёл мою особенную песню, прямо здесь, она была как бы прямо перед носом! Я люблю, когда странные вещи случаются...&nbsp;</div><div><b>Всецело поддерживаю, когда люди видят знаки! Ибо случайности не случайны, друзья Мои!.. ))&nbsp;</b></div><div><b><br /></b></div><div><b>Какая у Тебя жизненная позиция или философия?&nbsp;</b></div><div><br /></div><div>Я верю в силу момента. Не бояться пытаться объять мгновение, которое есть здесь и сейчас!&nbsp;</div><div><br /></div><div><b>Какое оборудование и программы используете для создания музыки, записи и выступлений?&nbsp;</b></div><div><br /></div><div>Я использую Digital Performer на моём компьютере, я люблю гитары и любую вещь, которая может не только бренчать, но просто поражать наповал! Я звуковой вандал, жаждущий сделать хаос из логики.&nbsp;</div><div><br /></div><div><b>Какой самый незабываемый момент случился с Тобой во время выступления?&nbsp;</b></div><div><br /></div><div>Мы выступали в Италии. Я пел, и только делаю три шага назад от микрофона, как  неожиданно вся световая установка упала и уничтожила этот микрофон! Бутылка бренди, которая была у трибуны вдруг загорелась! Люди ринулись на сцену тушить огонь, передвигая раздавленную стойку микрофона, однако мы ни на секунду не переставали играть, как говорится: шоу маст гоу он!.. Это реально счастье, что я ещё жив.&nbsp;</div><div><br /></div><a rel="lightbox" href="http://www.incunabula.ru/blogs/people/image/Juno%2BReactor%2B2353010878_2835345a33.jpg"><img alt="Juno Reactor" src="http://www.incunabula.ru/blogs/people/assets_c/2011/05/Juno%2BReactor%2B2353010878_2835345a33-thumb-250x372-1152.jpg" class="mt-image-left" style="float: left; margin: 0pt 20px 20px 0pt;" height="372" width="250" /></a><div><b>Опиши свою студию или рабочее пространство. Сколько времени Ты там проводишь?&nbsp;</b></div><div><br /></div><div>Это мой настоящий космический корабль! Я путешествую по огромной Вселенной собственного воображения, где проделываю большие расстояния к конечным целям. Конечно, приходится украшать как-то свою работу, вот и подключаю своё богатое воображение)). А, иногда бывает и скучно...&nbsp;</div><div><br /></div><div><b>Каким бывает процесс создания музыки ?</b>&nbsp;</div><div>&nbsp;</div><div>Иногда это так изумительно, так изумительно, что это заставляет мириться со всем дерьмом или скукой... бесконечными часами написания мусора. Больше всего мне нравится работать в кино. Так как это заставляет чаще меня общаться с людьми. Я люблю работать и сотрудничать вживую, а интернет тому не способствует... и это нормально. Но когда вы находитесь в одной комнате, происходит живой контакт, магия. Происходит наслаждение от общей работы, а там и смех и радости... Коллективное присутствие так же важно, как и создание музыки, тем более, если мне нравится с кем я работаю и для чего это делаю. От того и процесс проходит лучше, не так ли? ))&nbsp;</div><div><br /></div><div><b>Какие сейчас совместные проекты у Тебя ?&nbsp;</b></div><div><br /></div><div><br /></div><div>Я начинаю фильм этим летом «Железное Небо» («Iron Sky»), кстати, интересующимся: <a href="http://www.ironsky.net/">www.ironsky.net</a>. Также у меня в процессе новый альбом, который закончу в июне, как и альбом ремиксов!&nbsp;</div><div><br /></div><div><b>Кстати, а какая Твоя самая любимая композиция?&nbsp;</b></div><div><br /></div><div>Наверное, это «Navras», которую я написал совместно с Доном Дэвисом для фильма «Матрица: Революция»...&nbsp;</div><div><br /></div><div><b>С какими лейблами сотрудничаешь и с какими музыкантами или проектами Ты хотел бы поработать?&nbsp;</b></div><div><br /></div><div>«Metropolis» в США,  «Universal» в Японии,  «СОЮЗ» в России <b>(!) </b>, «Barbarian Inc» в Соединённом Королевстве и Европе. В общем, хочу писать музыку для современных танцевальных компаний. Уж очень мне нравятся современные танцы и рэйвы! Если русская компания увидит это - свяжитесь, потому что это словно назревает под моей кожей и  жаждет вырваться наружу!&nbsp;</div><div><br /></div><div><iframe width="550" height="403" src="http://www.youtube.com/embed/mVobC9xC8_o" frameborder="0" allowfullscreen=""></iframe><br /></div><div><b><br /></b></div><div><b>А что Ты думаешь о современной музыке?&nbsp;</b></div><div><br /></div><div>Ну ты понимаешь, я слушаю много новой музыки.  Андеграунд тем и прекрасен, что именно там зарождаются все новые и самые-самые идеи.&nbsp;</div><div><br /></div><div><b>И что на счёт того, развивается ли она или, наоборот, идёт к спаду? Есть ли какие-нибудь перспективы?&nbsp;</b></div><div><br /></div><div>Сейчас происходят крупные изменения в музыкальной индустрии, но также замечается и огромный прирост людей, способных присоединиться и развивать международное распространение, что может только помочь музыкальному искусству.&nbsp;</div><div><br /></div><div><b>Это конечно всё хорошо, но вот как Мы можем противостоять этой праздной и развращённой псевдо-культуре, которая полна рамок и запретов?&nbsp;</b></div><div><br /></div><div>Я не уверен точно, о чём ты говоришь, так как культура всё время меняется и развивается. Так или иначе она фильтруется. Европа существенно посодействовала в развитии искусства культуры в своё время. Сейчас я считаю, она изжила себя. Как новое солнце восходит на Востоке, так и здесь на Западе всё ещё обгладываются кости былых дней. И солнце заходит вновь...&nbsp;</div><div><br /></div><div><img alt="ben watkins" src="http://www.incunabula.ru/blogs/people/image/ben_watkins/simp%20mandla.jpg" width="550" height="413" class="mt-image-none" style="" /></div><div><br /></div><div><b>И последний вопрос, какой Ты видишь музыку будущего?&nbsp;</b></div><div><br /></div><div>Просто тишина -- просто звук ветра и звуковые волны эфира... ))&nbsp;</div><div><br /></div><div><img alt="Миниатюра изображения для dancer simp.jpg" src="http://www.incunabula.ru/blogs/people/assets_c/2011/06/dancer%20simp-thumb-350x262-1167.jpg" width="350" height="262" class="mt-image-center" style="text-align: center; display: block; margin: 0 auto 20px;" /><a href="http://www.benwatkins.net/">www.benwatkins.net</a></div><div>
<a href="http://myspace.com/juno_reactor">www.myspace.com/juno_reactor</a><br />
<a href="http://youtube.com/junouno">www.youtube.com/junouno</a><br />
</div><div><span class="Apple-style-span" style="color: rgb(128, 128, 128); font-family: 'lucida grande', tahoma, verdana, arial, sans-serif; font-size: 11px; "><a href="http://www.facebook.com/l.php?u=http%3A%2F%2Fwww.junoreactor.com%2F&amp;h=JAQCl_sQk" rel="nofollow" target="_blank" style="cursor: pointer; color: rgb(59, 89, 152); text-decoration: underline; ">www.junoreactor.com</a></span></div><div><br /></div><div><b>Алина Акчурина.</b></div>


]]>
    </content>
</entry>

<entry>
    <title>Аэлита Андре - гений из пеленок</title>
    <link rel="alternate" type="text/html" href="http://www.incunabula.ru/blogs/people/2011/06/08/aelita-andre---genij-iz-pelenok.php" />
    <id>tag:www.incunabula.ru,2011:/blogs/people//30.2310</id>

    <published>2011-06-07T22:30:30Z</published>
    <updated>2011-12-29T06:03:46Z</updated>

    <summary><![CDATA[Родители любят собирать творения своего ребенка, даже если они весьма необычны. А вот картины четырехлетней Аэлиты Андре (Aelita Andre) вряд ли можно увидеть у нее дома - уже более года работы девочки выставляются в арт-галереях по всему миру.&nbsp;Несмотря на то,...]]></summary>
    <author>
        <name>koshak</name>
        <uri>http://www.incunabula.ru</uri>
    </author>
    
        <category term="Аэлита Андре" scheme="http://www.sixapart.com/ns/types#category" />
    
        <category term="Художники" scheme="http://www.sixapart.com/ns/types#category" />
    
    <category term="художники" label="художники" scheme="http://www.sixapart.com/ns/types#tag" />
    
    <content type="html" xml:lang="en" xml:base="http://www.incunabula.ru/blogs/people/">
        <![CDATA[Родители любят собирать творения своего ребенка, даже если они весьма необычны. А вот картины четырехлетней Аэлиты Андре (Aelita Andre) вряд ли можно увидеть у нее дома - уже более года работы девочки выставляются в арт-галереях по всему миру.&nbsp;Несмотря на то, что юная художница всего лишь ребенок, десятки ее работ (более 30-ти) уже приобретены частными коллекционерами. При этом, самая дорогая из картин Аэлита была продана за 30 тысяч долларов.

<div><br /></div><div><div>Общая стоимость 32 проданных картин Аэлиты оценивается в 800 тысяч долларов. </div></div><div><br /></div><div><br /></div>]]>
        <![CDATA[<div><br /></div><div>Родители Аэлиты - австралийский художник Майкл Андре и россиянка, фотохудожница Ника Калашникова, говорят о том, что  дочь начала проявлять интерес к живописи, когда ей едва исполнилось 9 месяцев.&nbsp;</div><div><br /></div><div>Когда девочке было всего 2 года, Никка попросила знакомого искусствоведа «оценить творчество некой художницы-абстракционистки». Картины попали к Директору мельбурнской галереи «Брюнсвик» - Марку Джемисону, который отобрал несколько картин для групповой выставки. Скоро стал известен возраст художницы, но общественность отреагировала негативно, обвинив родителей девочки в эксплуатации детского труда.</div><div><br /></div><div><img alt="Aelita Andre - the Dog &amp; the Alien" src="http://www.incunabula.ru/blogs/people/image/aelita_andre/the_Dog_%26_the_Alien-2_panels_60x60.jpg" width="550" height="550" class="mt-image-none" style="" /></div><div><br /></div>

<p>На <a href="http://www.aelitaandreart.com/">персональном сайте</a> Аэлиты Андре указано, что она является членом Национальной ассоциации художников Австралии (National Association for the Visual Arts), работает в технике "автоматизма" и "акцидентализма", "одержима живописью", любит петь, играть на пианино, мультфильм "Мой маленький пони" и шоколад. </p>

<img alt="Aelita Andre - Pangea" src="http://www.incunabula.ru/blogs/people/image/aelita_andre/Pangea_40x40.jpg" width="550" height="540" class="mt-image-none" style="" /><div><br />

<p>Аэлита Андре может по праву считаться самым молодым профессиональным художником в истории искусства. Уже сейчас ее сравнивают с Поллоком, Кандинским и Пикассо.</p><p><img alt="Aelita Andre - Dinosaur Islands" src="http://www.incunabula.ru/blogs/people/image/aelita_andre/Dinosaur_Islands_30x24.jpg" width="550" height="685" class="mt-image-none" style="" /></p></div><div><br /></div><div>Ознакомиться со всеми работами юного дарования, вы можете на персональном <a href="http://www.aelitaandreart.com/">веб-сайте</a> &nbsp;Аэлиты Андре. &nbsp;</div>

<p><iframe width="550" height="309" src="http://www.youtube.com/embed/23hWMvSrZx8?rel=0" frameborder="0" allowfullscreen></iframe></p>]]>
    </content>
</entry>

<entry>
    <title>Красота: гипнотический эксперимент от Дениса Тайги</title>
    <link rel="alternate" type="text/html" href="http://www.incunabula.ru/blogs/people/2011/05/26/krasota-gipnoticheskij-eksperiment-ot-denisa-tajgi.php" />
    <id>tag:www.incunabula.ru,2011:/blogs/people//30.2295</id>

    <published>2011-05-26T10:21:09Z</published>
    <updated>2011-12-18T21:07:32Z</updated>

    <summary>А вот ещё один удивительный человечек, в руках которого всё простое становится волшебным... Денис «Taiga» некогда развивал свои ранние эксперименты по основным направлениям: sampladelic, этно и эклектичному джазу. Вы можете услышать множество вариантов из советских фильмов и кассет, смешанных с...</summary>
    <author>
        <name>koshak</name>
        <uri>http://www.incunabula.ru</uri>
    </author>
    
        <category term="Taiga" scheme="http://www.sixapart.com/ns/types#category" />
    
        <category term="Музыканты" scheme="http://www.sixapart.com/ns/types#category" />
    
    <category term="музыканты" label="музыканты" scheme="http://www.sixapart.com/ns/types#tag" />
    
    <content type="html" xml:lang="en" xml:base="http://www.incunabula.ru/blogs/people/">
        <![CDATA[<p>А вот ещё один удивительный человечек, в руках которого всё простое становится волшебным... </p>

<p>Денис «Taiga» некогда развивал свои ранние эксперименты по основным направлениям: sampladelic, этно и эклектичному джазу. Вы можете услышать множество вариантов из советских фильмов и кассет, смешанных с реальными записями фольклора и современной электроники. В процессе объединения всех этих элементов, источник растворяется в глубоких звуковых ключах. И ни один современный композитор не сразу поймёт, откуда берёт начало идеям музыкант... так вот, эту технику он прозвал «HYPNO»...  </p><p><br /></p><p><br /></p>
]]>
        <![CDATA[<p><b>Денис, расскажи о себе и своём проекте, так, как бы Тебе хотелось это сделать. </b></p>

<p>Родился в Ленинграде в 1978 году. Окончил музшколу по классу трубы. В 1996 году поступил в СПбГУ на философский факультет, где организовал студенческую группу, играющую инструментальную музыку в духе «Ninja Tune». Увлёкся экспериментальной электроникой, купил семплер и компьютер и  в начале 98го года записал эмбиент-альбом «Morpheus» под именем Taiga, с чем и дебютировал на фестивале Восточный Удар. Писал музыку для спектаклей театра «Господина Пежо». В 99ом году был организован лейбл «Чебурек», где вышло несколько моих релизов, сотрудничал с группой «Ruff Engine», «Новые Композиторы». Попробовал себя в широком спектре стилей  от ambient до electro и easy listening. В сети стал широко известен в 2003 году с альбомом «Where Childhood Plays», который критики сравнили с работами  «Coldcut». Выступал на многих фестивалях и клубных проектах со своими треками и как dj. С середины 2000х -- частый гость в чиллаутах на трансовых мероприятиях и фестивалях «Systo»,  «SOJ», «Trimurti». В 2006 записал программу «Hypno» с Шурой Соколовой из гр. «Атлантида». В 2008 вышел альбом «Bitter Tragic Joke» на лейбле «Electrosound». В 2009 увлекся dubstep и bass музыкой, что отразилось в программах «Caustic», и в начале 2011 года на «Electrosound» вышел альбом «Re:Wireless». </p>

<img alt="Тайга" src="http://www.incunabula.ru/blogs/people/image/TAJGA.jpg" width="550" height="406" class="mt-image-none" style="" />

<p><b>Какие любимые музыканты и в целом люди, которые повлияли на Тебя в творческом плане?</b></p>

<p>Miles Davis, «Weather Report», «Kraftwerk», Brian Eno, «FSOL» и ребята с «Warp».</p>

<p><b>Что бы хотел принести в Мир путём творческой силы? </b></p>

<p>Красоту вокруг и внутри.</p>

<p><b>Какой самый незабываемый момент случился с Тобой во время выступления?</b></p>

<p>Как-то на сцену забрался пьяненький пацанчик, с явным намерением набить мне морду, но встретившись со мной лицом к лицу неожиданно смягчился, потом экспрессивно говорил что-то про P.L.U.R. и позитив. Не знаю, может задело его что-то...))</p>

<img alt="Тайга" src="http://www.incunabula.ru/blogs/people/image/x_f369cf35.jpg" width="250" height="334" class="mt-image-right" style="float: right; margin: 0 0 20px 20px;" /><p><b>Как у Тебя происходит процесс созНания музыки?</b></p>

<p>Процесс написания спонтанен, зависит от вдохновения и отделён от редактирования, сведения. Стараюсь построить процесс так, чтобы на каждом выступлении звучало что-то новое. Увы, я очень ленив, чтобы этот процесс был методичным и регулярным...а вообще, хочу найти человека с хорошими песнями.</p>

<p><b>Правда ли, что электронная музыка, она не живая? </b></p>

<p>Нет, неправда. Например, в мире полно вялой и пустой  как классической, так и электронной музыки.  Общая энергетика оркестра под руководством дирижера несомненно выше любой записи и живое исполнение, когда сорок человек вкладывают душу в произведение,  заставляет трепетать сердца слушателей, именно это и позволяет существовать классической музыке до сих пор. Но электронику можно сравнить с камерными ансамблями,  электронные музыканты вполне могут конкурировать с ними и по выразительным средствам, и по энергетике.</p>

<p><b>Может ли когда-нибудь электронная музыка современности стать «классикой»? </b></p>

<p>Конечно, и нередко уже для кое-кого такой и является. Когда-то и Дебюсси со Стравинским считались авангардом, только недавно их стали причислять к классической музыке. Со временем будет понятно, какие изобразительные приемы станут классикой,а какие так и останутся экспериментами. Современными классиками ,на мой взгляд, можно считать «J-M.Jarre», «Vangelis», «P. Glass», «FSOL», «Orbital». Но сейчас развитие больше определяют новые «могучие кучки». </p>

<img alt="denis taiga" src="http://www.incunabula.ru/blogs/people/image/Taiga4.jpg" width="250" height="307" class="mt-image-left" style="float: left; margin: 0 20px 20px 0;" />

<p><b>На Твой взгляд, что происходит сейчас в современной музыке: спад или развитие? Проанализировав нынешнюю ситуацию, сделай собственный прогноз, есть ли какие-нибудь у неё перспективы? Не важно, в каком жанровом бы ни было варианте.  </b></p>

<p>Хмммм... что касается собственно музыки, то её развитие можно представить по схеме: периоды пассионарного толчка, пика, надлома, инерции и обскурации. Каждый стиль развивается по этим фазам, взаимодействует с другими, находящимися на иной ступени эволюции. Вместе с этим мы наблюдаем переходный период самого музыкального рынка, здесь меняются схемы доставки музыки потребителю. С некоторым допущением нынешнюю ситуацию можно сравнить с историческими событиями, такими как «реформацией церкви» или «распадом колониальной системы». Пока мейджоры сетуют на пиратов, эффект «длинного хвоста», появляются новые способы взаимодействия с публикой. Интернет стал этаким «изобретением книгопечатания»)).</p>

<p>В нашей стране никогда не было независимых лейблов старой системы, поэтому и новых формаций такого плана тоже почти нет. Есть много одиночек, пытающихся достучаться до публики, хотя правильным, на мой взгляд, было бы объединяться в группы, где помимо музыкантов были бы люди, увлеченно пишущие статьи, рецензии, причем за вознаграждение, пусть небольшое, но всё же... Настала «пора феодализма», поэтому каждому удельному княжеству нужны свои визири, философы и политики!</p>
<p>Сеошники за последние 10 лет выработали мощную схему продвижения текстовых материалов в интернет. Так что, может быть, их навыки пора использовать в работе с медиаконтентом? Ведь сколько молодых людей пишет горами тексты про трусы и турфирмы -- только за тем, чтобы повысить индекс цитирования в поисковиках... Можно же писать про музыку и продавать на биржах ссылок. Годные копирайтеры будут расти в цене, а сама музыка может оставаться бесплатной! </p>

<p><b>Вот и Я считаю, что это самое оптимальное решение для России! После долгих лет религиозного рабства и крепостничества... НО, было и такое время, когда культура наша процветала. А великие умы творили искусство! Спасая Мир от невежества и заблуждений. Затем многочисленные другие хрени на землях наших, чего стоят одни только холодная война и железный занавес!.. Нас держали под гнётом, но храбрые и дерзкие спасали честь культуры для новых поколений! Потому и нашим долгом также останется сохранение и передача священного другим!</b></p>

<p><a href="http://soundcloud.com/taiga">http://soundcloud.com/taiga</a></p>
<p><a href="http://last.fm/music/taiga">http://last.fm/music/taiga </a></p>

<p><b>Автор: </b>Акчурина Алина</p>
]]>
    </content>
</entry>

<entry>
    <title>Red - помогать людям через любовь и творчество.</title>
    <link rel="alternate" type="text/html" href="http://www.incunabula.ru/blogs/people/2011/05/04/red.php" />
    <id>tag:www.incunabula.ru,2011:/blogs/people//30.2292</id>

    <published>2011-05-04T00:43:46Z</published>
    <updated>2011-12-18T21:08:18Z</updated>

    <summary>«RED» -- яркий представитель российской сайкеделик транс сцены. Зарелизил cвои записи на таких иностранных лейблах, как «Tantrumm Records», «Mighty Quinn Records», «Temple Twisters Records», «Vertigo Records» и др... Всё началось с бесчисленных вечеринок и первых музыкальных зарисовок, которые были представлены...</summary>
    <author>
        <name>koshak</name>
        <uri>http://www.incunabula.ru</uri>
    </author>
    
        <category term="Red" scheme="http://www.sixapart.com/ns/types#category" />
    
        <category term="Музыканты" scheme="http://www.sixapart.com/ns/types#category" />
    
    <category term="музыканты" label="музыканты" scheme="http://www.sixapart.com/ns/types#tag" />
    
    <content type="html" xml:lang="en" xml:base="http://www.incunabula.ru/blogs/people/">
        «RED» -- яркий представитель российской сайкеделик транс сцены. Зарелизил cвои записи на таких иностранных лейблах, как «Tantrumm Records», «Mighty Quinn Records», «Temple Twisters Records», «Vertigo Records» и др... Всё началось с бесчисленных вечеринок и первых музыкальных зарисовок, которые были представлены на различных мероприятиях в 2001 году. А спустя 5 лет, по версии московского интернет голосования «Событие Года 2006», числился в десятке лучших psytrance проектов России !  
        <![CDATA[<p>Первый полноценный альбом «Audio Drama» выходит на лейбле «Mighty Quinn records» в ноябре 2010 года. Не смотря на появление нелегальных mp3 копий в пиринговых сетях (не изменяя духу андеграунда!)),  спустя всего несколько минут после выхода пластинки в свет, альбом стремительно ворвался в чарты главных дистрибьюторов планеты! Пластинка заняла третью строчку хит парада наиболее продаваемых релизов на «saikosounds». На популярном ресурсе «psyshop» альбом вошёл в сотню лучших псайтранс релизов мира, заняв 56 строчку в TOP 100 CDs. Спустя неделю «Audio Drama» занимала уже 33 позицию, в конечном итоге во многих крупнейших онлайн магазинах мира, таких как <a href="http://psyshop.com">psyshop.com</a> , <a href="http://juice-net.jp">juice-net.jp</a> и на <a href="http://saikosounds.com">saikosounds.com</a> тираж с альбомом «Audio Drama» был полностью распродан! Невероятно, но это так!)) </p><p><img alt="Red" src="http://www.incunabula.ru/blogs/people/image/Barhat2008.jpg" width="550" height="417" class="mt-image-none" style="" /></p>

<p><b>Радион, что Ты можешь поведать о своих проектах? </b></p>

<p>Проектов много, поэтому скажу кратко: Я -- творчески смотрящий на жизнь человек, старающийся с помощью своего ремесла увлечь, помочь найти себя и осчастливить окружающих себя людей.  </p>

<p><b>С чего всё началось ?</b></p>

<p>Если брать самое начало, то началось все в 92-93 году с радио "полис" и радио "катюша", по ночам крутили европейское техно, хард кор, брейк бит, хаус, после этой находки др албон, ту ан лимитед, технотроник и прочие товарищи в связке с пластинками 80х оказались детским садом. Так начался поиск девайса на котором можно замутить, что-нибудь электронно-музыкальное, компьютеры, вертушки, синтезаторы, все было ужасно дорогим и не доступным. В 97-м начались мои первые дискотеки, в 98 году я познакомился с девушкой на одной из пати, мы стали часто общаться, ездить на разные мероприятия в Грешники, Грибоедов, Маму, знакомились с интересными людьми, среди которых был Андрей, позже известный, как BarBQ, к которому в последствии часто ездили на вечеринки в конце 90х. В тот же момент меня пригласили на квартирник, организатором которого являлась та самая девушка. Музончик, тусовка, выпивка, после чего мне предложили посмотреть на компьютере кое-что из того, что меня заинтересует. Это было что-то с двумя драм машинами и двумя TB-303, думаю название этого программного девайса теперь знают все. Я испытал нечто очень мощное, это как первый секс с любимой, если не сказать больше, с этого все и началось.</p>


<img alt="Red" src="http://www.incunabula.ru/blogs/people/image/Techno2006.jpg" width="250" class="mt-image-right" style="float: right; margin: 0 0 20px 20px;" /><p><b>А почему «RED»?..</b></p>

<p>Производное от моего настоящего имени, в 1999 году один мой хороший приятель начал называть меня Рад («RAD»), на английском «А» произноситься как «Э», поэтому звучало это, как «Рэд» (созвучно с Red), мне понравилось! Поэтому стал везде подписываться как «RED» (красный), тем более цвет означает огонь, энергию, тепло, любовь, страсть, красоту, одновременно красный цвет символизирует бунт, революцию, вражду... Очень интересный цвет, который полностью отражает меня, как разностороннего человека. С тех пор всё так и кличат меня, «эй Рэд, здарова!!» Плюс ко всему я рисовал граффити на улицах Города, и это прозвище было как раз в тему и круто смотрелось в теге; попутно замечу, одно из моих «художеств» того времени красовалось неподалеку от клуба «Грибоедов»...)) </p>

<p><b>От какой музыки получаешь неподдельное наслаждение?</b></p>

<p>Джазец, фанк, рок-н-рольчик, классический хард рок, эмбиент, интересный поп, хип-хоп, техно, дабец, драм'н'бейс особенно олд скул. Я всеяден. Кстати, тяжеляк тоже слушаю!))
</p>

<p><b>Какие вещи или события вдохновляют заниматься творчеством?</b></p>

<p>1. Для процесса создания чего-либо необходим мощный заряд, толчок, яркие внутренние вспышки. Часто это различные острые ощущения из прошлого-настоящего, радость, разочарование, горечь, размышления, иллюзии, фантазии, домыслы... Часто, предчувствие чего-то толкает на творчество. Если брать конкретные вещи, то это ночь, книги, хорошее драматическое кино -- также очень подстегивает; наука о космосе, романтизм, общение, психология, поездки, трипы, вкусный хавчик, свежий воздух и прочие жизненные факторы, но больше всего вдохновляет чувство любви, в любом его проявлении.. </p>

<p>2. Редко но метко, сам собой начинается процесс, когда попадаешь в некое энергетическое течение. И тебя несёт на огромной скорости в саму суть бесконечности. Руки, не зависимо от тебя самого, машинально начинают творить. Музон рождается сам по себе! Время летит очень быстро в такой момент, сутки или двое приравниваются к 2-3м часам; в итоге в таком замесе получается самый удачный музон и как правило такая музыка горячо любима публикой, повторюсь, к сожалению в этот поток попадаешь очень редко.</p> 

<p><b>-- Это, наверно и есть, "Божественное благословение", не так ли?)) </b></p>
 
<img alt="Red" src="http://www.incunabula.ru/blogs/people/image/redik.jpg" width="259" class="mt-image-right" style="float: right; margin: 0 0 20px 20px;" /><p><b>Какие любимые музыканты и в целом люди, которые повлияли на Тебя в творческом плане?</b></p>

<p>В первую очередь, это мои музыкальные родители, истинные меломаны, привившие с раннего детства любовь к музыке! Из музыкальных классиков: Вольфганг Амадей Моцарт, Самуэль Барбер; из современников: Джеймс Хорнер, Анджело Бадаламенти; из электронщиков: Ван Беллен, Гейр Йенссен, Ричард Мелвилл Холл, Ричи Хотин, Хуан Аткинс, Саймон Посфорд, Джефф Миллз, Голди, Бэн Сеттл, Миранда Сильвергрен, Габриэль Масурель, парни из «Motley Crue» и «ACDC», конечно же «Astral Projection»; из наших: Юрий Чернавский, Григорий Гладков, Бродская Нина, София Ротару, Виктор Цой, Лена Попова...   </p>

<p><b>Когда Ты создаёшь новое творение, что обычно хочешь донести до людей (слушающих или слышащих))? </b></p>

<p>Ощущение невесомости, полета, ощущение радости, покоя, умиротворения или же наоборот пытаюсь погрузить в темноту, мрак, передать страхи, некую абстрактную боль с намёком на острые социальные темы, иногда протест, всегда по разному...</p>

<p><b>Какая у Тебя жизненная позиция или философия -- как угодно?</b></p>

<p>Помоги ближнему своему !</p>

<p><b>Каким оборудованием чаще всего пользуешься? </b></p>

<p>Оборудование постоянно меняется, из того что использовалось ранее Intel Pentium 4, Nord Lead 3, Tapco s8, M Audio FW 410, M Audio Firewire Audiophile,  Behringer truth b2031a, TC Finalizer Express, Jeskola Buzz, Renoise, Native Instruments и прочее, часто друзья помогают с оборудованием, привозят те или иные девайсы на временное пользование, за что им огромный респект и уважуха. </p>

<p><b>Какой самый незабываемый или странный момент случился с Тобой во время выступления?</b></p>

<p>Хмммм. Было дело. В 2004 году на вечеринке, организованной моими хорошими друзьями по случаю моего 23-х летия, произошла нелепая ситуация: непосредственно в процессе выступления, Некто принес в клуб большого манекена и пытался несколько раз в очень навязчивой форме вручить мне его в качестве подарка, зачем мне манекен я так и не понял... но, судя по реакции людей на танцполе, со стороны это было очень весело))  </p>

<p><b>Опиши свою студию или рабочее пространство. Сколько времени Ты там проводишь ? </b></p>

<p>Рабочий стол, пульт, клавиши, компьютер, звук, ахатины, статуэтка будды, разные барабанчики и прочие вспомогательные девайсы. Времени в своём рабочем пространстве провожу очень много, да я в нём живу.   </p>

<p><b>Используешь ли семплы и откуда их берешь? </b></p>

<p>Использую, это могут быть звуки с различных железок или отдельные фразы людей, очень люблю различные шумы: ветра, воды, улиц, леса, цокающих по асфальту каблуков и многое другое. </p>

<p><b>Какой самый любимый из созданных Тобою треков? Почему?</b></p>

<p>Самые любимые те, которые мало кому нравятся.. это как правило треки с грязноватым звуком, в таком звучании есть своя фишка, это как панк рок записанный в подвале, очень круто на мой взгляд..</p>

<p><b>С какими музыкантами или проектами Ты хотел бы поработать?</b></p>

<p>Не люблю совместно работать, ибо сложно.. для меня создание музыки это интимный процесс.. совместно, если только технические моменты прорабатывать, не более того..  </p>

<p><b>Какой Ты представляешь музыку будущего?</b></p>

<p>Всё циклично! Что-то уходит, что-то оживает и возвращается снова. Например, джаз вообще никак не изменился за последние 100 лет. На основе существующих стилей рождаются подстили, происходит смешение направлений, происходит мутация. Если взять электронную музыку, то по сути, техно это тот же джаз.., фанк 60х, на основе которого родились такие направления как электро, джангл, драм энд бейс. Диско 70х, на основе которого родилось хаус движение 80х; можно с уверенностью сказать, что всё это создавалось под влиянием джаз музыки или на основе джаз музыки, на мой взгляд тоже самое будет происходить и в ближайшие сто лет. Меняются форма, подача, постановка, средство обработки звука. Повторюсь, сама музыка, как таковая, по идее не меняется. Это всё те же ноты, что и 500 лет назад. На смену нотам пришли эффекты, а оно и есть --  будущее. </p><p>Можно предположить, что в будущем музыка сольётся в единое целое с неким визуалом для осуществления более мощного эффекта на человека. Что-то  типа 3D кино, только во много раз круче! Возможно, создадут некий музыкальный аппарат типа карманного плеера, подключающийся к человеческому организму для звукоизвлечения, получилась бы отличная музыка тела, то есть, тело как генератор звука, заменяющий синтезаторы и компьютеры или для инсталяции различных «картинок» в совокупности с аудио ритмами передаваемые непосредственно мозгом , думаю это было бы интересно... </p>

<p><b><img alt="Red" src="http://www.incunabula.ru/blogs/people/image/redik2.jpg" width="550" height="333" class="mt-image-none" style="" /></b></p><p><b>Может ли когда-нибудь электронная музыка современности стать «классикой»? Например? </b></p>

<p>Может, более того уже стала, яркий тому пример всеми известный «Kraftwerk».</p>

<p><b>Правда ли, что электронная музыка не несёт в себе такую энергетику, как живая? </b></p>

<p>Не правда. Это старые стереотипы! Те, кто играют живую музыку, часто пытаются «слить» электронную, не попытавшись даже понять её. Много ли из тех, кто считает, что электронная музыка не несёт в себе чего-то, слушали, например, Jonn Serrie? Я считаю, что он сможет сыграть так же, как играет полноценный симфонический оркестр, звук будет электронный, да! Но эти предрассудки -- уже в прошлом!
Всю эту возню можно обозначить так: песочница во дворе, играют дети, один другому говорит, что его  куличик лучше, потому что ОН его слепил, улавливаешь? Короче говоря каждая Алёнка хвалит свою буренку... забавно!Необходимо перестать удаляться друг от друга и делить качественную музыку, на «несёт» и «не несёт», подчеркиваю качественную! И слава богу, многие это уже поняли. </p>

<p>Ч/б кино или цветное, винил или ц/д, хиппи или панки -- да пофиг! Во всём есть своя фишка, причем каждая уникальна по-своему. Это же целая вселенная, нельзя сказать что Плутон лучше Сатурна или наоборот, понимание этого приходит не сразу! Однако, здесь есть вот в чём подвох: это понимание того, что все ярлыки и мусор нам внедряет система, которая упраздняет или ограничивает, одно из двух... Далее идёт зацикливание. И уже желание развиваться и открываться для чего-то нового у большинства пропадает. Включается некий ультра консерватизм, таких людей полно и среди электронной музыки. «Принцип разделяй и властвуй» не для мира музыки! </p>

<p><a href="http://myspace.com/redpsymusic">http://myspace.com/redpsymusic</a></p>

<p><b>Автор: </b>Акчурина Алина</p>]]>
    </content>
</entry>

<entry>
    <title>Пионер всегда готов: Den Kozlov!</title>
    <link rel="alternate" type="text/html" href="http://www.incunabula.ru/blogs/people/2011/04/25/pioner-vsegda-gotov-den-kozlov.php" />
    <id>tag:www.incunabula.ru,2011:/blogs/people//30.2286</id>

    <published>2011-04-25T03:50:49Z</published>
    <updated>2011-12-18T21:11:01Z</updated>

    <summary>Ден Козлов является продюсером из Москвы, который удостоен основных лондонских наград в электронной танцевальной музыке. Он хорошо известен в России, как пионер клубной сцены с 1992 года. И уже в 1995 был награжден Министерством Культуры России за инновации в музыкальном...</summary>
    <author>
        <name>koshak</name>
        <uri>http://www.incunabula.ru</uri>
    </author>
    
        <category term="Den Kozlov" scheme="http://www.sixapart.com/ns/types#category" />
    
        <category term="Музыканты" scheme="http://www.sixapart.com/ns/types#category" />
    
    <category term="музыканты" label="музыканты" scheme="http://www.sixapart.com/ns/types#tag" />
    
    <content type="html" xml:lang="en" xml:base="http://www.incunabula.ru/blogs/people/">
        <![CDATA[<p>Ден Козлов является продюсером из Москвы, который удостоен основных лондонских наград в электронной танцевальной музыке. Он хорошо известен в России, как пионер клубной сцены с 1992 года. И уже в 1995 был награжден Министерством Культуры России за инновации в музыкальном творчестве! </p><p> В конце 90-х «In'R'Voice» становится одним из первых электронно-танцевальных проектов. И далее, всё очевидно, чтобы проект имел мировое признание в андеграунд psy-trance сцене, «In'R'Voice» покидают Россию в направлении к Англии... Ден экспериментирует с различными стилями, образуя странные сочетания, как minimal progressive, progtrance, psybient. Ну что и говорить? Пускай Он сам всё расскажет.  </p>]]>
        <![CDATA[<p><br /></p><p><br /></p><p><b>Ден, с чего всё начиналось? Откуда пришло название проекта и что оно означает? </b></p>

<p>Мой проект «In'R'Voice» был создан в Москве ещё в 1992м году. Изначально назывался «Inner Voice», но позже, вместе с созданием концертной промо-группы «Резонанс», в названии появилась буква «R», то есть «In'R'Voice». Это как бы сокращение от «Inner Resonance Voice».  Изначально мне очень хотелось делать Industrial, но получалась какая-то смесь клубных стилей... так как клубная культура тогда только только начинала накрывать собой столицу. И вот, попав на радио «Maximum» , проект стал быстро раскручиваться! Сами понимаете, что на то время была одна тусовка электронщиков, команд, соответственно -- было мало. Мы стали пионерами в Российской субкультуре! И уже к середине 90х тусовка чётко разделилась на House и Trance, а мой проект окончательно оформился как психеделик-транс. В конце прошлого века я переехал в Лондон, и с тех пор продолжаю неизменно работать с музыкой, оттачивать своё мастерство. Сейчас тружусь над дополнительными проектами «Peace Data», «Emotion Code», «Karmahacker», и многими другими. У меня множество проектов, ибо хочется делать разную музыку.</p>

<img alt="Den Kozlov" src="http://www.incunabula.ru/blogs/people/image/DENK5.JPG" width="550" height="368" class="mt-image-none" style="" /><div><br />

<p><b>А какую музыку любишь?</b></p>

<p>У меня очень разносторонний вкус. Я люблю всю музыку, и если что-то я и не буду слушать дома или в наушниках в дороге, то на живом выступлении меня можно порадовать как альтернативным роком так и румбой... без разницы. Если люди вкладывают свою душу в то, что они делают - я уже это буду воспринимать с благодарностью, а главное с огромным удовольствием!  </p>

<p><b>Это хорошо)). Какие вещи или события вдохновляют заниматься творчеством?</b></p>

<p>Я не жду вдохновения. Моя музыка, это, скорее, отражение космических вибраций. Ко мне эти вибрации приходят через эмоции: любовь, грусть, мечты. Но как сказал Алексей Толстой: «Тщетно, художник, ты мнишь, что творений своих ты создатель, -- вечно носились они над землею, незримые оку...». То есть я благодарен судьбе, что могу слышать эти вибрации и переводить их в оформленные произведения. И это не вдохновение движет мной, а абсолютная невозможность этого не делать. </p>

<p><b>-- Да, видимо, Ты -- натура утончённая!)) </b></p>

<img alt="Den Kozlov" src="http://www.incunabula.ru/blogs/people/image/DENK7.JPG" width="300" height="448" class="mt-image-right" style="float: right; margin: 0 0 20px 20px;" /><p><b>Какие любимые музыканты и в целом люди, которые повлияли на Тебя в творческом плане? </b></p>

<p>Прежде всего это величайшие проекты нашего времени «Skinny Puppy»  и «Depeche Mode», и, соответственно, все музыканты, принёсшие своим творчеством вклад в культуру электронной музыки за последние тридцать лет.</p>

<p><b>Какая у Тебя жизненная позиция или философия -- как угодно? </b></p>

<p>Мою жизненную позицию можно передать словами философа Вовенарга: «В жизни я поступаю в соответствии со своими мыслями и чувствами. Я себя понимаю, так какая разница, понимают ли меня другие»...</p>

<p><b>Какое оборудование и программы используете для создания музыки, записи и  выступлений?</b></p>

<p>Я большой фанат синтезаторов Access Virus, у меня на студии были все модели, которые выходили. Сейчас я работаю на синтезаторе Access Virus TI2, так же на студии стоит Oberheim, модуль Morpheus, также я использую аналоговые виртуальные ВСТ синтезаторы  Korg  Legacy. В качестве секвенцера я использую программу Ableton Live. Живьём играю на специально программированном для концертов секвенцере Ableton Live, который управляется только со специальной техники, сделанной под программу, например, Akai APC, а также с планшета iPad, на котором стоит специальное программное обеспечение.</p>

<p><b>С какими лейблами сотрудничаешь?</b></p>

<p>Моя музыка выходила на огромном количестве западных и нескольких Российских лейблах, но последнее время я тесно сотрудничаю с Нью Йоркским лейблом «System Recordings».</p>

<p><b>Опиши свою студию или рабочее пространство. Сколько времени Ты там проводишь?</b></p>

<p>Оглядываясь назад на свою жизнь, мне иногда кажется, что я всё своё время провёл, передвигая разноцветные квадратики (если кто не знает - так выглядит программа для написания музыки, например Ableton). Поэтому да, времени на студии провожу много. Но это компенсируется многочисленными поездками, встречами с новыми людьми, и концертами. Что касается рабочего пространства - оно похоже на звездолёт из фантастических фильмов. Много ручек и мигающих лампочек.</p>

 <a rel="lightbox" href="http://www.incunabula.ru/blogs/people/image/DENK6.jpg"><img alt="Den Kozlov" src="http://www.incunabula.ru/blogs/people/assets_c/2011/04/DENK6-thumb-300x409-1130.jpg" width="300" height="409" class="mt-image-left" style="float: left; margin: 0 20px 20px 0;" /></a>

<p><b>-- Анализируя описания студий электронных музыкантов, складывается впечатление, что они все, в своём роде, космонавты...)) ...или -- пришельцы! )) </b></p>

<p><b>Как у Тебя происходит процесс создания музыки?</b></p>

<p>Начинается рабочая ночь, я сажусь за студию и принимаюсь за работу. Обычно, сначала я создаю концепцию следующего проекта, а иногда просто поднимаю много шума, в поисках идеи.</p>

<p><b>Участвуешь ли в других совместных проектах? С какими музыкантами или проектами ты хотел бы поработать?</b></p>

<p>Работая с другими музыкантами образуется, как мы это называем, «эмоциональный фантом». Получается что-то новое, что ни я ни партнер по проекту никогда не сделаем в одиночку. Но совместные проекты происходят не часто, потому что создание музыки - это как секс: должна быть химия, реакция, эмоциональная совместимость, иначе проект не будет работать. Ярким примером удачной совместной работы является трек «Present Moment», написанный вместе с Себом Тэйлором из проекта «Shakta». А так, конечно, хотелось бы поработать с самыми любимыми ребятами из «Depeche Mode», «Skinny Puppy».</p>

<p><b>Какой самый любимый из созданных тобою треков? Почему?</b></p>
 
<p>Мой самый любимый трек - это трек «Loneliness» из альбома Den Kozlov «Digital Shamanism», потому что мелодия из этого трека была самой первой в жизни, которую я написал.</p><p><br /></p>

<iframe width="560" height="410" src="http://www.youtube.com/embed/LBg4gFw8Z-c" frameborder="0" allowfullscreen=""></iframe>

<p><b><br /></b></p><p><b>Какой ты представляешь музыку будущего? </b></p>

<p>Электронная музыка и есть музыка будущего, и то, как популярная западная сцена имплементирует электронику в поп музыку - яркое тому подтверждение!</p>

<p><a href="http://www.denkozlov.com">www.denkozlov.com</a><br />
<a href="http://www.myspace.com/denkozlov">myspace.com/denkozlov </a><br />
</p>

<p><b>Автор: </b>Акчурина Алина</p></div>]]>
    </content>
</entry>

<entry>
    <title>Дух тонкий, дух нетленный. дух Божий - шумы России</title>
    <link rel="alternate" type="text/html" href="http://www.incunabula.ru/blogs/people/2011/04/23/shumy-rossii.php" />
    <id>tag:www.incunabula.ru,2011:/blogs/people//30.2283</id>

    <published>2011-04-23T04:22:49Z</published>
    <updated>2011-12-18T21:15:10Z</updated>

    <summary>Нет, не патриотизм руководствовался Мною... а, наверное, однажды очень интересная встреча с идейным вдохновителем. Доселе Я и представления не имела о ребятах. Только так, слышала какие-то, долетающие до меня шумы, не больше... И вот на сайте www.noises.ru Я нашла, что...</summary>
    <author>
        <name>koshak</name>
        <uri>http://www.incunabula.ru</uri>
    </author>
    
        <category term="Музыканты" scheme="http://www.sixapart.com/ns/types#category" />
    
        <category term="Шумы России" scheme="http://www.sixapart.com/ns/types#category" />
    
    <category term="музыканты" label="музыканты" scheme="http://www.sixapart.com/ns/types#tag" />
    
    <content type="html" xml:lang="en" xml:base="http://www.incunabula.ru/blogs/people/">
        <![CDATA[<p>Нет, не патриотизм руководствовался Мною... а, наверное, однажды очень интересная встреча с идейным вдохновителем. Доселе Я и представления не имела о ребятах. Только так, слышала какие-то, долетающие до меня шумы, не больше... И вот на сайте  www.noises.ru Я нашла, что «Шумы» являются непосредственными организаторами фестиваля «Нойз vs. Гламур» и серии концертов «Секретные Собрания». Свой стиль характеризуют как apocalyptic experimental music -- о, как!)) Было бы интересно их послушать где-нибудь в лесу!..   Они пропагандируют отношение к своему музыкально-театральному действу как к работе с сознанием, а не с опорно-двигательным аппаратом или пищеварением. Также, их ансамбль подготовит Вас к смерти и озвучит Ваши похороны, если захотите!..))  </p>
]]>
        <![CDATA[<p><b>Расскажите о себе и своём проекте, так, как бы Тебе хотелось это сделать. </b></p>

<p><b>Гоша:</b> Привет, наш проект называется «Шумы России» сказать о нём я особо ничего не могу :) Это, как говорить про любимую женщину -- сказать что-то, значит, не сказать ничего. Я испытываю очень сложную гамму чувств к этом проекту, поэтому просто и однозначно ответить не могу, могу сказать только одно - я люблю этот проект! Можно ещё спросить у нашего МС Пророка об этом, думаю у него есть не менее интересная версия.</p>

<p><b>МС ПРОРОК:</b> «Шумы» - по-моему, довольно типичны для пост-модернистского культурного пространства вообще и для пост-индустриального искусства в частности. Все те же стили - от дарк-эмбиента до нойза, совместные работы с музыкантами-медиевистами, использование хоровой духовной музыки, саундскейпы, экзотические вопли, пение, синтез и прочее-прочее. Другое дело, что в России вербальная составляющая в пост-индустриальных проектах не слишком часто выходит за пределы семплов из телевизора и разнообразных экзотических записей, типа голосов больных шизофазией или аутогенной тренировки при женской половой холодности, а также полевых записей городских сумасшедших, вроде бабушки, которую использовал Reutoff в свое время. Majdanek Waltz в текстуальном смысле несколько похож на нас - тоже используют разнообразные классические тексты, но они берут их целиком, не разлагая на части и не компилируя с чем ни попадя, как мы. Отечественная саунд-поэзия вообще не слишком развита, мне так кажется... Так что в этом есть некоторая оригинальность Шумов в пост-индустриальной тусовке, но мне трудно судить, в лучшую ли сторону это нас отличает ))
</p>

<img alt="Шумы России" src="http://www.incunabula.ru/blogs/people/image/SHR3.jpg" width="550" class="mt-image-none" style="" /><div><br />

<p><b>С чего всё начиналось?</b></p>

<p><b>Гоша:</b> Творческий проект, думаю, начался с детства: всего понемногу  - обрывки воспоминаний, любовь к радиоприёмнику, недосказанное родителями, интерес к нестандартному, внимание к боковому зрению, многозначительные сны, скрытая не востребованная радость и тд и тп -- все эти вроде бы незначительные события и предпочтения и создавали моё творчество и мой интерес к нему! «Шумы России» возникли на благодатной, подготовленной почве.</p>

<img alt="Шумы России" src="http://www.incunabula.ru/blogs/people/image/SHR2.jpg" width="271" height="182" class="mt-image-right" style="float: right; margin: 0 0 20px 20px;" /><p><b>МС ПРОРОК:</b> Началось с того, что Гоша диджеил в «Джаганнате», но это не был предел! Он же хотел заниматься экспериментальной электроникой в пост-индустриальном духе, поскольку уже тогда сотрудничал с Германом Виноградовым и прочими креативными мастодонтами)). Сам он пользовался радиоприёмником и готовыми семплами. Так вот, на дворе стоял 2002 год. Гоша начинал собирать команду. Анна Журко пела необычные вокальные партии. Татьяна Парфенова, наоборот, «обычные», как бы, «ангельским  голосом» у нас работала. Элвис, некий наш общий знакомый, позже в котором пробудился дух буддизма, играл на гитаре и бас-гитаре. Андрей Костриков (ныне «Явь и Навь») на клавишах был; а мне ничего не оставалось, как зачитывать психоделический «реп»)). Я подобрал тексты поэта Владимира Бурича, взял переводы из классиков индастриала, типа «Legendary Pink Dots». Да, кое-что из шумерского эпоса и других древних книжек, что-то своё, что-то знакомых замешал... Это был некий экспириенс, нечто новое для нас. Ну и закрутило нас потом в водоворот творческих событий! Сами напросились)).  Гоша стал сотрудничать с «Hladna», «Lunar Abyss», «Kryptogen Rundfunk», а также с Ольгой Комок из ансамбля средневековой музыки «Laterna Magica». И вот тогда стилистика начинала оттачиваться. </p>

<p><b>Гоша, откуда пришло название проекта и что оно означает?</b></p>

<p>Название проекта нам даровал Господь, во время создания первого альбома, видимо мы это заслужили. Означает название то что означает - не больше и не меньше!</p>

<p><b>Какие вещи или события вдохновляют заниматься творчеством?</b></p>

<p>Дух Божий -- главное наше вдохновение! Слияние с Ним наша главная цель! Слияние с Ним возможно только через творчество, путём творчества!</p>

<img alt="Шумы России" src="http://www.incunabula.ru/blogs/people/image/SHR6.jpg" width="550" height="177" class="mt-image-none" style="" /></div><div><br />


<p><b>Какие любимые музыканты и в целом люди, повлияли на Тебя в творческом плане?</b></p>

<p>Из наших: барабанщик Владимир Тарасов, «Аквариум», «Кино»,   «Хладна», «Автостанция», Гарик Виноградов, «Аукцион» ... косвенно - Марк Пекарский, «Гора»... индийская музыка, духовное русское пение, один альбом Макклафлина, один альбом гитариста из  «Дженезис» Стива Хакета... </p>

<p>Косвенно - «Einsturzende Neubauten», «Deutch Nepal», лейбл «Aural Hypnox» и его музыканты...
примерно так, список не полный. Этого достаточно! Но больше всего на меня повляли хорошие люди-френды, жена, Дух Божий, Санкт-Петербург, Чёрное море, горы и хорошее ЛСД с марихуаной)).</p>

<p><b>Когда Ты создаёшь новое творение, что обычно хочешь донести до людей (слушающих или слышащих))? </b></p>

<p>Для тех и других хочу донести своё творчество, просто творчество, какое ОНО есть...
Я не всегда делал то что делаю сейчас, и не всегда буду делать это так... Основная идея --  приобщить людей к моему творчеству. И Я знаю, что через других людей твоё творчество слышит сам Господь. </p>

<p>-- Согласна! Мы постоянно развиваемся. Сейчас, на данном этапе, мир наш воспринимается так; далее, он будет раскрыт через иную призму восприятия, и Мы будем двигаться по тому, пути, которое будет ближе всего собственному Духу! А спасение и развитие себя -- это спасение и развитие ещё сотни жизней, это как цепная реакция, друзья Мои милые! </p><p><br /></p>

<iframe width="520" height="382" src="http://www.youtube.com/embed/EI00Ar4O0vM" frameborder="0" allowfullscreen=""></iframe>

<p><b><br /></b></p><p><b>Какая у Тебя жизненная позиция или философия -- как угодно?</b></p>

<p>К сожалению или к радости, моя жизненная позиция ещё не состоялась. Я в процессе. То что я пока понял, -- жизнь должна быть в радость и надо уметь учится любить её  такой какая она есть, а Любовь -- самое великое что есть в этой жизни!</p>

<p><b>С какими лейблами сотрудничаешь?</b></p>

<p>В последнее время это питерский лейблы «Железобетон», «Акварилист и КультФронт», и про свои лейблы не забываю - «New Orthodox Line и ЭлектроИндустрия». </p>

<p><b>Опиши свою студию или рабочее пространство. Сколько времени Ты там проводишь?</b></p>

<p>Сейчас я довольно технически мобилен, могу заниматься творчеством в любом пространстве. Главное что бы было настроение что-то делать. Мне кажется что я не покидаю «рабочего пространства» никогда, разве что во сне может... 

Я думаю так будет продолжаться всю вечность :)</p>

<p><b> -- философский подход к делу и жизни, что неотделимо друг от друга! )) </b></p>
<p><b>Каким у Тебя бывает процесс создания музыки?</b></p>

<p>Как у всех. Классический вариант. Приходит вдохновение или идея, может наоборот 
и потом это реализуется в домашней обстановке.</p>

<p><b>Участвуешь ли в других совместных проектах?</b></p>

<p>Да конечно, общение и взаимодействие с другими творческими деятелями -- неотъемлемая часть этой Игры! Жизнь без общения или взаимодействия пуста... </p>

<p><b>Какой самый любимый из созданных Тобою треков? Почему?</b></p>

<p>Мне нравится «Уединение в обществе» с альбома «Невидимость и Труд», «Реквием» с альбома «Бешенство», и «Дух» с альбома «Смирение». Это отличные честные треки!</p>

<p><b>С какими музыкантами или проектами ты хотел бы поработать ?</b></p>

<p>Я хотел бы поработать со многими музыкантами и творческими работниками, но к сожалению, годы берут своё; и теперь я не расширяю свой круг общения а в основном сужаю,  это естественная тенденция, может быть через некоторое время ход событий изменится но пока вот так...</p>

<p><img alt="Шумы России" src="http://www.incunabula.ru/blogs/people/image/SHR.jpg" width="550" class="mt-image-none" style="" /></p><p><br /></p>

<p><b>Какой Ты представляешь музыку будущего?</b></p>

<p>Думаю что музыка Будущего -- это умение слышать музыку Настоящего.</p>

<p>И последнее...</p>

<p>Приходите ко мне в школу Шума на занятия, может быть вы научитесь, если повезёт)).
Информация о школе «Шума» есть в группе «ШР» вконтакте. Спасибо за контакт! Вся слава Богу!</p>

<p><b>Примечания автора: </b></p>
<p><i>Спасибо и Тебе! А ещё, вот, что Я нашла на странице «ШР»: «Преодоление мировоззренческих стереотипов своего времени, преодоление как естественной, так и исторической необходимости по-прежнему является важнейшей целью культуры, которая остаётся безусловным порождением и первого, и второго, и третьего. Пользуясь естественными человеческими потребностями, пользуясь современной системой клише, современными технологиями и, вытягивая из них все нужные ресурсы, культура настаивает на собственной самоценности, упраздняя, таким образом необходимость всего остального, и в конечном счёте стремится уничтожить пробудившую её цивилизацию с тем, чтобы родилась новая.</i></p>

<p><i>Квазикультура находится в той же понятийной и инструментальной системе, но функция у неё противоположная и вполне прикладная - это обслуживание данной цивилизации,  общества всемирного потребления. В итоге и виды доступных культурных наслаждений множатся в удивительной прогрессии.
Именно это разнообразие для современной цивилизации фатально. Она не в силах уследить здесь даже за важнейшими тенденциями, не в силах проконтролировать все возможные варианты культурных ориентиров индивидуумов, каждый из которых сочетает их в себе в самых немыслимых пропорциях, в результате чего неизбежна полная неразбериха во всем, что касается цивилизационных идеалов и идеологий. (!)  </i></p>

<p><i>Каждый атом современного общества продолжает участвовать во всемирной подрывной деятельности самим фактом своего бытия, являясь тем самым творцом своей собственной индивидуальной войны с цивилизацией, творцом своей собственной индивидуальной культуры.
Никакое объединение здесь уже невозможно...</i></p>

<p><a href="http://noises.ru">www.noises.ru</a><br />
<a href="http://orthodox.noises.ru">www.orthodox.noises.ru</a><br />
<a href="http://myspace.com/noisesru">www.myspace.com/noisesru </a><br />
</p>

<p><b>Автор: </b>Акчурина Алина</p>
</div>]]>
    </content>
</entry>

<entry>
    <title>Роберт Морган</title>
    <link rel="alternate" type="text/html" href="http://www.incunabula.ru/blogs/people/2010/12/25/robert-morgan.php" />
    <id>tag:www.incunabula.ru,2010:/blogs/people//30.2198</id>

    <published>2010-12-25T20:48:51Z</published>
    <updated>2011-12-18T21:15:48Z</updated>

    <summary><![CDATA[Страсть к кинематографу и к творчеству в целом, появилась у Роберта с самого детства, в следствии шока от показанных заботливым дядей научно-фантастических ужастиков.Психика &nbsp;Роберта была травмирована и он рос довольно странным ребёнком, одержимым ужасными монстрами, насекомыми и прочей нечестью. Представляем...]]></summary>
    <author>
        <name>koshak</name>
        <uri>http://www.incunabula.ru</uri>
    </author>
    
        <category term="Аниматоры" scheme="http://www.sixapart.com/ns/types#category" />
    
        <category term="Роберт Морган" scheme="http://www.sixapart.com/ns/types#category" />
    
    <category term="аниматоры" label="Аниматоры" scheme="http://www.sixapart.com/ns/types#tag" />
    
    <content type="html" xml:lang="en" xml:base="http://www.incunabula.ru/blogs/people/">
        <![CDATA[Страсть к кинематографу и к творчеству в целом, появилась у Роберта с самого детства, в следствии шока от показанных заботливым дядей научно-фантастических ужастиков.<div><br /></div><div>Психика &nbsp;Роберта была травмирована и он рос довольно странным ребёнком, одержимым ужасными монстрами, насекомыми и прочей нечестью.</div>

<p>Представляем вашему вниманию биографию и творческие работы метра психоделических фильмов и анимации. Автор широко известен в узких кругах.</p><p><br /></p>

]]>
        <![CDATA[<p>Закончив школу, Роберт поступает в Институт Искусств и Дизайна, в котором проходит обучение искусству анимационного кино.&nbsp;</p><p>В 1997 году он снимает свой первый короткометражный фильм «Человек в Левом Нижнем Углу Фотографии» («The Man in the Lower Left Hand Corner of the Photograph»), который получил несколько международных наград и даже транслировался по нескольким местным телеканалам.&nbsp;</p><p><object width="550" height="334"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/UNiZCrdTnUM?fs=1&amp;hl=ru_RU" /><param name="allowFullScreen" value="true" /><param name="allowscriptaccess" value="always" /><embed src="http://www.youtube.com/v/UNiZCrdTnUM?fs=1&amp;hl=ru_RU" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="550" height="334"></object></p><p>4 года спустя, Роберт создаёт зловещую сказку «Кот с Человеческими Руками» («The Cat With Hands»), сюжет которой был вдохновлён сном старшей сестры Роба - Элеонорой. Фильм был финансирован британским телеканалом Channel 4 и получил шесть довольно престижных наград, включая награду за лучший режиссёрский дебют.</p>

<p><object width="550" height="334"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/lrB-kwVV_5c?fs=1&amp;hl=ru_RU" /><param name="allowFullScreen" value="true" /><param name="allowscriptaccess" value="always" /><embed src="http://www.youtube.com/v/lrB-kwVV_5c?fs=1&amp;hl=ru_RU" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="550" height="334"></object></p>

<p>В 2003 году Роб снимает свой новый stop-motion (метод покадровой съемки, в которой полученные кадры объединяются в единое движение) шедевр «Сепарация» («The Separation»). Фильм удостаивается 15 международных наград включая «Лучший короткометражный фильм» и «Лучший анимационный фильм» на международном кинофестивале в Мельбурне. Как ни странно, инцидент, когда один из зрителей во время просмотра фильма упал в обморок, очень обрадовал Роберта и лишь укрепил его желание продолжать заниматься анимацией и кинематографом.</p>

<p><object width="549" height="334"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/EturHBftfz0?fs=1&amp;hl=ru_RU"></param><param name="allowFullScreen" value="true"></param><param name="allowscriptaccess" value="always"></param><embed src="http://www.youtube.com/v/EturHBftfz0?fs=1&amp;hl=ru_RU" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="549" height="334"></embed></object></p>

<p>Следующим творением Роба становится его первый полностью «живой» неанимационный фильм «Монстры» («Monsters»), повествующий о враждебных отношениях двух главных персонажей - брата и сестры. Идея опять была взята из глубин детства Роба и его сложных взаимоотношений с сестрой. Также, по словам безумного Роберта, на съёмки его побудило детское воспоминание об отрезанной гусиной голове, которую он нашёл неподалёку от их пригородного дома. Фильм, в свою очередь, получил несколько премий и был необычайно восторженно встречен критикой.</p>
<p><object width="550" height="334"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/fTEQKqbXtHs?fs=1&amp;hl=ru_RU"></param><param name="allowFullScreen" value="true"></param><param name="allowscriptaccess" value="always"></param><embed src="http://www.youtube.com/v/fTEQKqbXtHs?fs=1&amp;hl=ru_RU" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="550" height="334"></embed></object></p>
<p><object width="550" height="437"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/6yQbm6fqMAs?fs=1&amp;hl=ru_RU"></param><param name="allowFullScreen" value="true"></param><param name="allowscriptaccess" value="always"></param><embed src="http://www.youtube.com/v/6yQbm6fqMAs?fs=1&amp;hl=ru_RU" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="550" height="437"></embed></object></p>
<p>На данный момент Роберт живёт в Лондоне и продолжает создавать все более шокирующие работы.</p>

@Спасибо за материал <a href="http://videogorod.com/">videogorod</a>]]>
    </content>
</entry>

<entry>
    <title>Джеймс Кристенсен</title>
    <link rel="alternate" type="text/html" href="http://www.incunabula.ru/blogs/people/2010/12/06/dzhejms-kristensen.php" />
    <id>tag:www.incunabula.ru,2010:/blogs/people//30.2174</id>

    <published>2010-12-05T21:24:21Z</published>
    <updated>2011-12-18T21:18:24Z</updated>

    <summary>Художник Джеймс Кристенсен (James Christensen) - его работы сочетают в себе безудержную фантазию и изысканно подробный реализм. Его искусство основано на мифах мира, баснях, фантазиях и сказочных воображениях. ...James Christensen свыше 20 лет преподаёт изобразительное искусство и любит думать о...</summary>
    <author>
        <name>koshak</name>
        <uri>http://www.incunabula.ru</uri>
    </author>
    
        <category term="Джеймс Кристенсен" scheme="http://www.sixapart.com/ns/types#category" />
    
    <category term="биографии" label="биографии" scheme="http://www.sixapart.com/ns/types#tag" />
    <category term="художники" label="художники" scheme="http://www.sixapart.com/ns/types#tag" />
    
    <content type="html" xml:lang="en" xml:base="http://www.incunabula.ru/blogs/people/">
        <![CDATA[<p>Художник Джеймс Кристенсен (James Christensen) - его работы сочетают в себе безудержную фантазию и изысканно подробный реализм. Его искусство основано на мифах мира, баснях, фантазиях и сказочных воображениях. ...</p><p>James Christensen свыше 20 лет преподаёт изобразительное искусство и любит думать о мире, как о классной комнате. Он верит, что каким бы материалом он не пользовался ( будь то фарфор, краски, бронза) - он сможет донести до людей свои послания. Пробуждая воображение у своих зрителей, он надеется помочь им в поисках решения каждодневных проблем и обретения сил для движения вперёд.</p><p><br /></p>]]>
        <![CDATA[<p>Джеймс Кристенсен родился в 26 сентября 1942 году в городе Калвер-Сити, Калифорния, в семье Сибилл и Гарри Кристенсенов. Он жил в нескольких кварталах от киностудии M.G.M, так что он и его друзья часто посещали место, где создавали фильмы о Тарзане или "Унесённые ветром".&nbsp;</p><p>Маленький Джеймс любил сказки и всякие истории и самого детства любил рисовать. Он всегда отличался богатым воображением и любил сочинять фантастические истории. Джеймс учился в школе в г. Санта-Моника, затем продолжил своё обучение живописи и иллюстраций в Университете Калифорнии в Лос-Анджелесе, где он получил диплом Мастера Искусств.&nbsp;</p><p><a rel="lightbox" href="http://www.incunabula.ru/blogs/people/image/1224123561.jpg"><img alt="james christensen" src="http://www.incunabula.ru/blogs/people/assets_c/2010/12/1224123561-thumb-500x333-976.jpg" width="500" height="333" /></a></p><p>Как и его родители, Джеймс принадлежал к мормонам и прервал на время своё обучение, чтобы заняться миссионерской деятельности в Уругвае. В Южной Америке Джеймс Кристенсен попал под сильное влияние местной школы живописи, которую он полюбил на всю жизнь.Он также вступил в местную труппу актёров и путешествовал с ними по Аргентине, Чили, Бразилии и Парагваю.&nbsp;</p><p><a rel="lightbox" href="http://www.incunabula.ru/blogs/people/image/-James-Christensen_095.jpg"><img alt="james christensen" src="http://www.incunabula.ru/blogs/people/assets_c/2010/12/-James-Christensen_095-thumb-500x373-978.jpg" width="500" height="373" class="mt-image-none" style="" /></a></p><p>В 1972 году Джеймс вернулся в США, в штат Юта и стал редактором журнала "Новая эра", который публиковал рассказы и статьи для мормонской церкви. Он также занимался иллюстрациями, но чаще предпочитал создавать картины для себя, в своём собственном стиле. Он старался рисовать то, что, как емy казалось, понравится другим. Но очень скоро Кристенсен понял, что самыми любимыми, получившими большую любовь зрителей, были те его картины, где он дал полную свободу своему богатому вoображению. Его картины очень разнообразны и включают в себя религиозные и библейские сюжеты, мифы, легенды, сказки и просто фантазию. </p><p><a rel="lightbox" href="http://www.incunabula.ru/blogs/people/image/ClocktowerCottage.jpg"><img alt="james christensen - сlocktower сottage" src="http://www.incunabula.ru/blogs/people/assets_c/2010/12/ClocktowerCottage-thumb-500x333-980.jpg" width="500" height="333" class="mt-image-none" style="" /></a></p><p><br /></p><p><big>Смотрите полную галерею работ Джеймса Кристенсена в нашем блоге - &nbsp;<a href="http://www.incunabula.ru/blogs/vistavka/">выставка</a></big></p>]]>
    </content>
</entry>

<entry>
    <title>Габриель Гарсиа Маркес</title>
    <link rel="alternate" type="text/html" href="http://www.incunabula.ru/blogs/people/2010/12/03/gabriel-garsia-markes.php" />
    <id>tag:www.incunabula.ru,2010:/blogs/people//30.2165</id>

    <published>2010-12-03T00:38:52Z</published>
    <updated>2010-12-03T01:04:43Z</updated>

    <summary>Габриель Гарсиа Маркес - один из знаменитых колумбийских писателей- прозаиков представляющих литературное направление «магического реализма», так же талантливый журналист, издатель и политический деятель. В 1982 году был удостоен Нобелевской премии по литературе за рассказы и романы, в которых соединились фантазия...</summary>
    <author>
        <name>koshak</name>
        <uri>http://www.incunabula.ru</uri>
    </author>
    
        <category term="Гарсиа Маркес" scheme="http://www.sixapart.com/ns/types#category" />
    
        <category term="Писатели" scheme="http://www.sixapart.com/ns/types#category" />
    
    <category term="биография" label="биография" scheme="http://www.sixapart.com/ns/types#tag" />
    <category term="писатели" label="писатели" scheme="http://www.sixapart.com/ns/types#tag" />
    
    <content type="html" xml:lang="en" xml:base="http://www.incunabula.ru/blogs/people/">
        <![CDATA[<a rel="lightbox" href="http://www.incunabula.ru/blogs/people/image/garcia_Marquez.jpg"><img alt="Гарсиа Маркес, Габриэль" src="http://www.incunabula.ru/blogs/people/assets_c/2010/12/garcia_Marquez-thumb-160x246-961.jpg" width="160" height="246" class="mt-image-left" style="float: left; margin: 0 20px 20px 0;" /></a><p>Габриель Гарсиа Маркес -  один  из знаменитых колумбийских писателей- прозаиков представляющих литературное направление «магического реализма», так же талантливый журналист, издатель и политический деятель. В 1982 году был удостоен  Нобелевской премии по литературе  за рассказы и романы, в которых соединились  фантазия и реальность, отражая конфликты континентов.</p>
<p>Автор бестселлера "Сто лет одиночества".</p> ]]>
        <![CDATA[<p>Габриель Гарсиа родился 6 марта 1927 года в маленьком городке Аракатака департамента Магдалена в Колумбии. В 1940 году, в возрасте 12 лет, Габриэль получил стипендию и начал учёбу в иезуитском колледже городка Сипакира, в 30 км к северу от Боготы. В 1946 году по настоянию родителей поступил в Национальный университет Боготы на юридический факультет.</p>
<p>Прервав учёбу раньше срока в 1950 году, решил посвятить себя журналистике и литературе. Особое влияние на него оказали такие писатели, как Эрнест Хемингуэй, Уильям Фолкнер, Джеймс Джойс и Вирджиния Вулф, Франц Кафка.</p>

<p>В 1961 году был опубликован  его первый роман  «Полковнику никто не пишет», пятью годами позже  роман « Недобрый час». Мировую известность писателю принес роман «Сто лет одиночества», который был издан в 1967 году.</p><p><img alt="Гарсиа Маркес, Габриэль - Сто лет одиночества" src="http://www.incunabula.ru/blogs/people/image/1245580704_4601250337814.jpg" width="500" height="456" class="mt-image-center" style="text-align: center; display: block; margin: 0 auto 20px;" /></p><p>Сто лет одиночества»  проделал сложный путь творческих исканий писателя  до своей первой   публикации.  18 месяцев упорной работы за закрытыми дверями кабинета  вызвали в последующем «литературное землетрясение».  Первый тираж романа разошелся буквально в считанные недели.</p>

<div>2002  год принес всемирно известному писателю осуществление давней мечты - издание первой книги из его биографической трилогии - «Жить, чтоб рассказать о жизни». В испаноязычном мире эта книга стала бестселлером жанра «магический реализм».</div><div>

<p>Фантастические смешения магии и мифа в произведениях  Маркеса завораживают и  притягивают читателя с первых страниц. В его книгах не оставляют закладок, их читают на одном дыхании от первой и до последней страницы, забывая о времени и делах. </p><p><br /></p></div>

<a href="http://www.incunabula.ru/blogs/people/image/3808.jpeg"><img alt="Гарсиа Маркес, Габриэль" src="http://www.incunabula.ru/blogs/people/assets_c/2010/12/3808-thumb-200x189-963.jpeg" width="200" height="189" class="mt-image-left" style="float: left; margin: 0 20px 20px 0;" /></a><i>«...У меня была жена и двое маленьких сыновей. Я работал пиар-менеджером и редактировал киносценарии. Но чтобы написать книгу, нужно было отказаться от работы. Я заложил машину и отдал деньги Мерседес. Каждый день она так или иначе добывала мне бумагу, сигареты, все, что необходимо для работы. Когда книга была кончена, оказалось, что мы должны мяснику 5000 песо -- огромные деньги. По округе пошел слух, что я пишу очень важную книгу, и все лавочники хотели принять участие. Чтобы послать текст издателю, необходимо было 160 песо, а оставалось только 80. Тогда я заложил миксер и фен Мерседес. Узнав об этом, она сказала: „Не хватало только, чтобы роман оказался плохим"».</i><br /><strong><br /></strong><div><strong>Из интервью журналу Esquire.</strong></div><div><strong><br /></strong></div>]]>
    </content>
</entry>

</feed>

