С 24 июня по 1 августа 2011 года в галереях современного искусства Эрарта пройдёт персональная выставка Марии Сафроновой «Среда обитания».

Тематика работ Марии Сафроновой очень широка: научно-популярные сюжеты, иллюстрирующие освоение космических просторов астронавтами, перемежаются остросоциальными сюжетами -- дельцы-застройщики определяют облик новых районов мегаполиса. Урбанистические реалии -- драки в тоннелях подземки -- перетекают в сюрреалистические сцены в духе рассказов Пелевина.

В целом, работы, представленные на выставке, воспроизводят простейшее мифологическое представление о строении нашей вселенной: нижний мир -- сюрреалистическая подземка, поверхность земли -- наша социальная повседневность, и верхний мир -- загадочный и желанный космос. Художница предлагает нам своё видение того, как человечество осваивает эти миры, превращая каждый из них в среду обитания.

Выставка пройдет в Музее современного искусства "Эрарта".
199106, Санкт-Петербург, Васильевский остров, 29-я линия, дом 2

Подробности и видео-интервью с Марией Сафроновой

На выставке вы познакомитесь с новейшими Арт-течениями города. Будут представлены основные направления современного искусства: живопись, графика, фотография, арт-объект, скульптура, инсталляция, видео-арт, перформанс,мода. Выставка будет проходить под звуки электронной музыки.

Данная выставка-акция является срезом субкультурной жизни Петербурга. Организаторы «21 ГРАММ» поставили перед собой цель выйти за рамки обычной выставки.

Концепция выставки:

В момент создания художником арт-объекта, он вкладывает в работу всю свою душу. Даже после смерти художника он остается жить в своих работах, его душа остается в них навсегда. Собрав, вместе современное искусство и музыку, мы перенесемся в мир далекий от реальности. Картины будут нашими глазами, а музыка проводником в них.

Музыкальное сопровождение заставит нас отключиться от реального мира и оказаться в подсознательном мире каждого художника, ощутить тот мир, в котором живет только он. Если учесть то, что душа, как утверждают весит 21 грамм, то представьте себе сколько "духовного веса" вложено в эту выставку. Вы не останетесь равнодушными. Каждый день мы наполняем нашу жизнь энергией, движением рукой, мыслями в нашей голове, порханием крыльев бабочки. Все несет в себе какую-либо энергию. Художник каждым своим движением одушевляет свою работу.У каждой работы есть своя история, своя жизнь. Эту историю мы и хотим вам рассказать.

PROGRESSIVE PSY UPLIFTING TRANCE

7 января 2011 в день открытия выставки в 23.00 этажом ниже в пространстве клуба "FABRIK" состоится вечеринка, посвященная открытию выставки.

Полная эйфория, состояние духовного равновесия, когда тело движется в абсолютной гармонии с душевными порывами, мысли находятся где-то за пределами вселенной, и только сердце выбивает бешеный ритм. Это - транс музыка.

Orange
Freezbee
Will (NT group)
One Off (MSK)
Nikolja
One Of Them (MSK)
GEORGE RAY
SnS
D:FUSE (USA)
TUBE & MILLER (GER)

Bход на мероприятие до 22.00 свободный после 199 рублей. Вход по картам Psytribe.ru - бесплатный

Место проведения: Арт-Холл "POLIGRAF"/Карповка, дом 1

23 ноября - 20 декабря 2010 года, Москва

Галерея М&Ю Гельман в Центре современного искусства ВИНЗАВОД представляет работы Александра Ройтбурда, художника, без которого невозможно представить непростой пусть зарождения и взросления современного украинского искусства.

Ройтбурда - живой символ национального "постмодернизма", идол его "мясной ментальности". Родившись и большую часть жизни прожив в Одессе, сейчас художник перманентно существует в нескольких измерениях: Одесса - Киев - Москва - Нью-Йорк и обратно.

18 декабря 2010 -- 16 января 2011, Москва

ВоТ (VoTH) -- проект культурного обмена между Нидерландами и Россией, в рамках которого 8 российских и 8 голландских художников попытались средствами современного искусства исследовать и проанализировать ряд аспектов современного российского общества, культуры и истории. Все работы созданы специально для данной выставки.

До того, как оказаться в Москве в Московском музее современного искусства экспозиция предприняла довольно значительное путешествие. Стартовав в мае этого года в Голландии (Музей Стеделийк в Хертогенбоше / Stedelijk Museum 's-Hertogenbosch) выставка побывала в Казани и Екатеринбурге. А после Москвы ее ждут в Ярославле

8 декабря 2010 -- 29 мая 2011, Москва

Экспозиция «Если бы я только знал!», открывшаяся в Московском музее современного искусства, заявлена как «Практическое пособие по современному искусству», которое позволит зрителю не только теоретически, но и практически изучить язык современного искусства.

Для широкого зрителя язык художников концептуальных направлений часто бывает не понятным, вызывающим недоумения. «Черный квадрат» Малевича провоцирует реакцию - «Так и я мог бы нарисовать! Почему это висит в музее?». Инсталляции с использованием предметов обихода - «Да такого художественного хлама у моей бабушки в каждом углу навалено!»